每个梦想都有标价，你愿意拿什么去换？
白天是电话接线生，夜晚在俱乐部驻唱，莫妮卡凭藉独特嗓音，从籍籍无名的小歌手，一步步打入纽约高级夜总会，在爵士乐盛行的黄金六零年代，成为最炙手可热的女星！
伴随成名而来的纵情喧闹和彻夜狂欢，让她逐渐迷失自我。面对父母的不谅解和爱人接连离去，空虚失落的莫妮卡，只有手中的酒杯伴她迎接清晨。追求梦想是否必定付出沈痛代价…？
About 细细品味紫罗兰的芬芳，从平凡发迹的瑰丽人生
《莫妮卡·赛德隆》以爵士乐的黄金六零年代为经，经典歌曲为纬，将莫妮卡充满戏剧色彩的成名之路浓缩成1-2年的时光，透过重点事件的聚焦催化，细腻刻划夹在梦想与家庭的两难，对爱情的焦虑渴望。北欧才女歌手艾达麦格娜松 (Edda Magnason) 跨界电影，温暖又充满北欧式冷冽的魅力嗓音，重现绝代风华。
莫妮卡柴德兰 (Monica Zetterlund) 1937年出生于瑞典，不谙英语的她透过聆听收音机和唱片自学，捕捉爵士的旋律、节奏和乐感，逐步稳扎歌唱实力，对她影响最深的歌手有爵士天后比莉哈乐黛 ( Billie Holiday) 和艾拉费兹洁拉 (Ella Fitzgerald)。
因为一句“你为什么要唱别人的歌，而不唱出自己的生活？”她开始以瑞典语重新翻唱经典爵士歌曲，没想到从此一炮而红，不过在光鲜亮丽的舞台生活下，莫妮卡其实一直深受严重的脊椎侧弯所苦。60岁时，她在一场流行摇滚音乐祭登台演出，以她独有的爵士魅力，掳获台下一票年轻摇滚听众的心，两年后宣布退休。莫妮卡在轮椅上度过人生最后几年时光，2005年5月因烟蒂引发的火灾，死于斯德哥尔摩的公寓。
觉得自己在恐婚恐育的道路上越走越远 （倒也并不在意
不停跳跃般的闪回和涌出屏幕的特写镜头的视听语言制造的眩晕感让观众反而更加感同身受。故事的呈现方式诗意又美味，女导演的个人风格太强了。一部女性主义电影。学术和家庭生活对年轻的Leda并不是一种平衡，而是从责任的重负/桎梏中真正地解脱出来回归自我。而comeback to me的代价又是痛苦的，短暂美妙的自由之后随之而来的因为遗弃而带来的内疚自责和厌恶感，通过两个家庭、娃娃和女儿的对照映射描绘得极拔群。和母亲的关系，"in creating me she'd seperate herself like pushing a plate away if the food's repulsive” 及两个女儿性格的描写让我感慨对女性挣扎和野心欲望的细致入微的观察和描绘都非常费兰特。OST也极佳。
全程充满奇怪的氛围。每个人之间都有奇怪的情绪，敌意，厌恶，情欲。但是又想看下去究竟会发生什么。
本可以成为一部隐秘微凉又掷地有声的凯莉·雷查德电影。所有闪回都是多余的，应该通过破碎的当下揣测过去（哪怕是恶意的），而非目睹完整的过去反过来证实当下。科尔曼这个表演啊，拳打梅姨剑指科恩嫂了。
youtube上找到了稍微清晰一些的资源，跟那个时代的台湾电影一样，聚焦社会和流氓帮派斗争。迟缓的旁白，静态的画框长镜头，一切都太过侯孝贤。平行时空下另一种可能的小马覃志刚依然是本色出演。片子的音乐实在是太多惊喜：1看到了年轻的林强和唱台语版皇后大道的罗大佑2两人同台表演3当年还是吴俊霖的伍佰，同名主题曲的歌声作为背景音贯穿全片。
年轻的时候总以为自己是世界的主宰。
【资料馆多功能厅】我觉得要是和杨德昌一比，这片子就真没啥了。大风里的那场戏倒是很有感觉。
风格类似《南国，再见南国》，无比贴近现实而且又带有鲜明的时代特征，相比前者还多了一层对于青春无畏的伤怀，阿国的死既是时代的悲剧又像是一种宿命，唉！少年阿，何时才能让骚动的内心安静下来……
点了十多个三星评论来看都是♂(陈述事实) 导演快拍爱丽丝门罗！
7 女导演拍摄角度和情感呈现方式 更加细腻而尖锐 科尔曼演技在 整个人敏感而挣扎的情绪 从各种细节表现出来 不懂最后才还给达妹娃娃
我们需要更多“女性凝视”下的真实女性角色，那些困境、那些挣扎，不是同为女人都表达不出来的无奈。
宣告了玛吉·吉伦哈尔作为优秀导演的诞生，也宣告了一部优秀的女性主义电影应该是什么样子。很少能看到将女性的内心创伤与面对外界的各种不安互动心理以如此细微、悬置的方式呈现出来，既是费兰特也是导演的功力。一种能真切体认到的病态情境在持续发生，在主人公以为能获得对方谅解却意外被刺后，病症却也舒缓了下来，以痛止痛，收尾很妙。电影在说，没有哪个女人能理解哪个女人，或说没有哪个人能真的理解你自己，连你也困顿其中。
20210923le。用自毁的方式报复世界。看多了此类所谓残酷青春电影，也觉得没什么意思。徐小明深得侯导真传，镜头和调度都很像。谭志刚后来出车祸死了，很少年。
靠演员抬出了原作里subtle的东西 处女作加一星
全片埋在無法預料的懸疑氣氛中，就連真相披露以後也還是令人不安，不是個愉快的觀影過程。
美国中产知识分子反思“自我”和“母职”矛盾的故事，切入点很西方，这在中国大多数女性思维里是不存在的问题。电影用平行叙述的方式展开，散落了很多潜意识的碎片剪辑，奥利维娅·科尔曼表演的不错，是一部真实且话题严肃的电影。不过越真实越显得过于像日式的“私小说”，对有触动的人效果增幅，对深处电影话题探讨外的局外人观众很可能无感。三星半。
视角聚焦 在感受层面突出了优势 在跳出语境后陷入些许含糊不清的偏执 那些内疚或者沮丧失去支撑力一样 泥沙作画
从林强和罗大佑出场扭一扭开始 最后一段给满分 少年总是玩不好两把枪枪 手上的和兜里的 开枪之后桥上的狂奔和xingai 残酷得真实
小格局的文艺片，聚焦的是女权和母性之间微妙又错综复杂的摇摆。透过本身就有巨大文学性的女主角来呈现，则显得迷离又令人窒息。权重过于偏向表演，但也是女性编剧和导演独到的细腻之处。喜剧演员出身的科尔曼的正剧表演功力令人动容。
补遗。等修复版，真tm好看。基本算是侯拍的吧，快准狠。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
