被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
拍的太一般了，我军政治建军的灵魂根本看不到。
情怀性4星，喻恩泰一句“我觉得这部片子应该这样拍”瞬间带回《报告老板》……片中的迷影元素真是太好玩了，子墨在第一部大银幕作品中能做出这样的表达，也算是及格了吧。
上敬战死的英灵！下敬涂炭的生灵！中间的敬，人世间的良心！
没抱太大希望，超出预期太多。同样是战争片，同样是主旋律，同样是抗美援朝题材，比去年的《金刚川》好出多少倍。枪林弹雨中，还不忘安插几个笑点，张弛有度。俗话说“三个臭皮匠，赛过诸葛亮”，更何况这仨并非臭皮匠呢！
千玺棒棒的！！！视觉效果超赞！感觉跟《1950他们正年轻》搭一起看超好哭😭
看了点映，第七穿插连的故事有血有肉有笑有泪，很是动人。其中恢宏大场面相当有气势，虽然制作时间紧但特效超级震撼。祖国大好河山壮丽风景穿插其中也很是漂亮。另外各位演员让我在这三小时里完全忘了他们是谁，在我眼里就是角色本身，伍万里的成长线和哥哥、雷爹的情感线都让我几度哽咽。让我印象'最深的是胡军和朱亚文太出彩了。大家演技都在线看的过瘾。
真正的长津湖战役放在最后没几分钟，前面手撕美国鬼子拍俩个多小时；
中国第一部史诗级战争片（真正的！） 投资十三亿，三大导演陈凯歌、徐克、林超贤，顶级领衔主演吴京、易烊千玺，《长津湖》值得如此阵容！
有些想法和表达吧，但是表演好浮于表面，好像一群人在玩剧本杀。
一个疑问，伍百里的故事到底是什么呢？是千里最后说的那段关于“帮帮我”的部分吗？
累了…失望…一星送给抗美援朝的战士，一星送给剧组全员的付出。顺便补充，号称流浪地球之后的第二个牛逼的长镜头真没Get到哪里牛逼了…感觉像是镜头时间没留够，特效做上去时间不够长，然后24帧强行升格导致的廉价的抽帧…长镜头内给每个人甩的特写节奏也很奇怪…
直观感受，很爽很燃，看得热血沸腾，也有眼眶湿润之处。176分钟不觉得时间长，故事循序渐进，情绪张力非常强。虽有瑕疵，但华语战争电影拍到这个程度，已经非常强了，目前的天花板。
战争场面绝了！！！！最后雷爹牺牲的时候哭晕了，还有教员和他儿子我永远的泪点😭总而言之全程无尿点三小时很值得！！！
这个故事的亮点就是讲从业人员群像，核心是理想化的艺术家的人格和良心。映射政治和推理的那个故事，没什么意思，很幼稚。
只感受到了林超贤拉满的肾上腺素，但确定要在电影院里坐3个小时吗？
还不错，刚开始让人摸不着头脑，从中间开始渐入佳境，质感确实有些像剧本杀，但是总是莫名感觉哪里有点刻意了
镜头剪辑细碎，你不知道这是多线叙事还是单线，突然插入的很多镜头跟主线剧情毫无关系。
我！就是！没那么！喜欢！一个情杀，南京来人灭火苗？犯得上吗？60%荒诞演法+40%写实，这是什么路子？1星给喻恩泰。
看到了主创戴着枷锁跳舞和卖相，所做出的努力协调。7.5分。
电影剧本杀。当事人自己都不愿意揭开的疮疤，就埋了吧。| 喜剧和悬疑结合还是有一定难度的，尚算不错。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
