一袭如画的长裙,扎着一朵白色玫瑰的巨大的发套,足足二十公分的高跟鞋……碧浪达夫人眼角挂着混和了厚厚睫毛膏的黑色眼泪在灯光昏暗的酒吧里低吟浅唱,纵声高歌——从白光(四十年代的歌后)到闫秋霞(白派京韵大鼓传人),从调侃仰慕者送来的不菲小费到对台下骄傲女人的尖酸与不屑,从渴望的沉浸在回忆中的温暖歌唱到绝望的跳大神式的嬉笑怒骂……嘈杂的环境中,舞台是她的——这个小小的舞台是属于这位华丽的、庄严的、刻薄的、胆怯的、恶毒的、势利的、羞涩的、不幸的、风情万种的、母仪天下的、冥顽不灵的碧浪达夫人的!
裁缝是个健谈的人,他经常会去同性恋的专门的据点——比如公园和浴室寻找故事——邂逅,调情,做爱,吃饭……裁缝说他天生就喜欢男人。
在裁缝眼里,他的父母是不幸的;他的童年一直缺乏安全感,也没有什么意思。
长大后的裁缝靠做衣服的微薄收入供自己去了广州,他想在那里实现自己的理想——做一名走红的“妓女”……确实,他遇见了一些让他刻骨铭心的男人——无论是在北京还是在广州——那时他还很年轻。
一次不慎染上梅毒的经历让裁缝开始吟诵《心经》……日复一日,当他反复吟诵从而慢慢忘却了经文甚至自然而然地对其进行了彻底颠覆的时候,他似乎有了一点安全感。
裁缝是个健谈的人,他生动地强调:金钱,色情。他依旧这样生动地活着:在渴望中,在绝望中。
健谈的裁缝就是台上的碧浪达夫人。
几位的表演太绝了
一场两个小时长的表演课,全程极简主义。最大程度减少特写,是用台词和表演来构建起一个世界。可真的好无聊,我完全感受不到它的那种幽默。
所谓的人间惨剧就是第二天在报纸的犄角旮旯处登篇几百字的豆腐块。
对电影界开的这发讽刺炮力道不弱 不过也没有预告中呈现得那么劲 潘老师的大眼睛太灵动太会说话太能表现情绪了 (另外想被潘老师指导吻戏
即使是探讨舆论暴力、道德困境这样的话题,内在的情感依旧能保持温和克制,我觉得这是日本文化的力量。这个故事也让我们看到法律或者道德的局限性。以及,艺术对拯救人心的作用。
故事不错,观感一般,人们已经失去去了解事实和真相的耐心了
#tiff# 若你视金钱如粪土,又怎能低声下气?好一出剧作创作家,讽刺的不仅仅是现在整个行业,更是那种根深入化的盲目崇拜~
连着看两部几乎全部室内场景,两三个人物的影片,不能不怀疑拜疫情所赐,无法出外景,无法聚集导致创作者只能螺蛳壳里想办法,拍舞台剧的电影
相信对我将来的剧本创作和要拍摄的故事会影响很大,最具日本教科书式的温暖动人电影,感动感恩,必须二刷三刷心领神会。人生从此不再空白。
设计了一些有意思的场景,但冲突主线讽刺水平都太陈词滥调了吧?一来一回飙戏骗人蛮好笑的。克鲁兹大概占了好看度里的4/7,太会讲故事了
澳门银河影院打卡!半场有几个观众离开了,而全厅观众只有十几个,有几个段落还有几片笑声,这说明艺术电影真的不适合普通观众吧
冷漠、麻木、压抑形成的恶性循环,可以说是一个非常“日本”的故事,尤其是自杀女司机及其母亲。
双男主的化学反应很优,我的笑点都在学院派那位身上。潘子靠这部拿威尼斯影后也说得过去,眼神戏太到位了。
确实是戛纳电影节的常客卡司阵容。剧情内容越荒诞,就让人觉得越真实,实在是太魔幻的一面娱乐圈乱象照妖镜了。石头的那个场景简直是年度行为艺术大赏。
#tiff# 若你视金钱如粪土,又怎能低声下气?好一出剧作创作家,讽刺的不仅仅是现在整个行业,更是那种根深入化的盲目崇拜~
看到扔奖杯那块笑了,能看出创作者们的焦虑,能决定乘一条船的主创们都差球不多,谁也别觉得比谁高级,不然容易玩不下去
哪里有“制片人”,哪里就是huis clos
一次意外引发的悲剧,媒体效应可以和堤幸彦的《希望》比较着看
电影行业越来越为意识形态所左右,电影艺术到底是曲高和寡还是阿谀逢迎,这在当下全球范围内都有很清晰的表现,有人这样自然有人那样,选择自己喜欢的便是。
上一次让我这么满意的还是《方形》 作为演员也很有共鸣
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved