可能因为人在上海,感触格外深刻,刻在集体记忆里的伤痛,时间也不能抹平。
意识到了影院的感染力和电脑屏幕的不同,我在小荧幕看必无动于衷,但放在大荧幕上我还是挺能进入故事并共情的。但是这些歌的套路也太雷同了一点,旋律也没有记忆点,连洗脑都做不到作为音乐剧电影无疑是失败的。最大的毒点是男女主唱完only us说互相喜欢,然后东窗事发就没有然后了,还有更笨比的剧本吗?我以为起码有个重归于好,没想到整成相忘于江湖了,这个点能毒我三天。
听过无数遍OBC,看过不知道多少遍枪版剧场,反倒在电影栽了跟头。所有经典的歌曲唱段显得所有角色都不会说人话,只能靠唱。唯一不难受的就只有《You Will Be Found》的片段,但基本也是照搬的音乐剧原有的设计。Pasek & Paul的创作虽然好,但也不是各个都能拍成《LaLa Land》,当年的《SMASH》也没有这么尬,只能说导演功力太差了……
乱七八糟的叙事,半小时多都没看懂在讲啥,要不是佐藤健半张脸在泥水里说台词,早就关了🚬
舞台剧的震撼—即使是Bootleg—也无法抹去。不该是这样的,这不该是HSM式的梦幻校园(校园配色,设计,甚至连mascot都如此一致…)Conor 不是一个孤僻天才,他和我们一样,只是一个无法逃避自己的囚徒。在这部改编里,他的声音越来越小了,甚至开始有些莫名其妙,我们不能再听到disappear里他一次次说着” No one deserves to be forgotten” 然后让Evan一路走向“You will be found” 的启示。我们也听不到Good for you 里大家压抑的爆发,而是变成拉拉队的背景音乐…那个永远到不了的果园,那个没有回答的下午,Evan 终于明白自己写下句子意义的那一刻,消失了。这部电影的失败是失去了现实的张力,变成了半童话的青春片。
这个世界
但她所提出的诘问的意义
特写版音乐剧,亮点就是摩尔演妈妈,还只唱了一首歌,不知道导演怎么想的
除此之外,这种表达方式也很考验演员的前后贯通,怎么恰如其分地在一个人身上表现出两种客观印象同时又使之互相不突兀,虽然不是百分之百,但影片确实将其呈现了出来。
需要借由剧中某人物之口大段背诵来强调社会意义反而显得刻意,甚至沦为说教,清原果耶的演技不错,有天赋,其次是小露几面的A太,两位主角演的差强人意
尽管不满意,却还是被骗到泪水,要想和这个故事不共鸣太难了
电影版为了让在一个真实的房间里或者面对面唱歌不那么尴尬,加上了很多特写镜头,演唱时不得不把声音降低,情感无法很强烈地表达出来。不知道为什么电影院的杜比音效反而让有些歌听起来刺耳?像Disney+上的 Hamilton 或者 Apple TV+ 上的 Come From Away 直接拍官摄比较好。
没有期待的那么好 远远比不上歌剧版 原声都很好听 演员也都在线 Moore那首绝了
这电影太差了,他完全没有把原版内疚的感情表达出来,演的像个变态、到最后是无路可走才回头道歉,这种剧本模式真的已经过时了,这个是史蒂夫导最差的作品毫无疑问,俩个多小时完全没有必要,角色的塑造也失败到极点
全程泪目的一部片,看完眼都快哭肿了,从第一首歌开始就能对少年的心境感同身受。充满谎言和爱的青春,每个人都有不可说和不被理解的伤痛。两位母亲的表演真是太抓人,眼神抓住一切情绪你能从中看到心碎的样子。好想去看原版…表演:3 剧情:1.5 视效:2+1音乐 总体:7.5
歌一起来我就崩溃了,但电影真的垃圾。演员经不起大特写就别搞这些花里胡哨的。镜头语言就…无语
该怎么说呢...对热爱原剧很期待电影的人:降低期待值吧没那么好。对外网的疯狂吐槽和差评:倒也没那么烂。三星半吧
其实我很好奇,拍电影的时候演员要一脸正经满带情绪的看着对面另一个演员声情并茂的唱歌,会不会觉得尴尬?
这个世界并不是无药可救,消除贫困并不是一句简简单单的口号,而是更多人付出的努力和坚定生活的信念。一点点畏惧和退缩都会带来不幸,我们更要彼此扶持,相互帮助。
笑到窒息,甚至比我想的还要糟,整体都散发着油土鳖三流自制短片的气息,导演真的有拍过电影吗(。另外很难讲演员自己是不是也觉得尴尬,总之大多数人都演得像被临时拽上台表演圣诞话剧的无辜群众升级版
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