《精武雄风》是一部糅合了动作、喜剧、爱情、兄弟情、黑色幽默等多重元素的影片，影片展现了几个怀揣英雄梦想的屌丝在追梦的旅途历经磨难……这个时代是需要英雄的时代，但怀揣英雄梦的人又往往生活的很屌丝，虽然是屌丝，但在他们自己的圈子里却扮演着各自的英雄，所谓英雄不问出处……影片中也关注了很多社会问题，虽然是一笔带过，但是让大家感受到每一个细节的背后都有很多人在默默的‘绞尽脑汁’地为之付出着，很多桥段也是导演本人经历过的，也算是一种自我嘲讽，生活就是这麽无奈，但我们要坚持我们的梦“不忘初心、方得始终”。很多人看完电影可能说导演要表达的东西太多，其实不多，生活那么复杂，一部电影表达的只是冰山一角，我是想让大家能从影片中看到尽量多一点的有意义的信息；形式上可能也与以往的电影有所区别，这是我最想解释的一点，每个导演的创作立足点不同，创作形式各异，如果作品千篇一律也就失去了我创作的初衷，《精武雄风》注定是一部个性的电影，因为有一群个性的创作者为之不惜一切的付出着，感谢他们，他们个个都是英雄……影片表达了什么其实并不重要，重要的是你在观影的过程中感受到了什么！邀请了中国第一大力士龙武、国际武术冠军田雕侠、国际武术冠军竹子、还有众多武术界的资深人士，武戏部分几乎都是真打，演员的脸被打肿，手指踢断、肋骨骨折等等时有发生，每一位创作者为之付出的太多太多……影片武戏劲爆写实，是一部拳拳到肉的电影；影片喜剧笑点颇多，是一部开发快乐的电影；影片情节感人至深，是一部表达人性的电影；影片兄弟其利断金，是一部不忘初心的电影；影片大胆自我嘲讽，是一部黑色幽默的电影。
按部就班的北欧血腥迷幻版王子复仇记，人物都仿佛毫无感情的脸谱化的提线木偶，除了大型展示恶劣生存环境下黑暗时代文明边缘的残忍之外想不出有什么别的意义了。
出影院时路过一个瑞典人听到的评价。
作为莎剧原本故事，对比强烈，主角/北方人荒原历练，野蛮如畜生，雄性力量十足，艾格斯电影主题类似，围绕特殊环境下人/主角的惊人转变，身体肌肉及眼神变化明显，在巫师们的蛊惑下，从高贵王子堕落为复仇畜生，展开蛮荒地夺权，为亡父皇权的扭曲报复，报复变态心理改变命运与一切，所有人无一幸免被权欲吞噬和扭曲。兽性权力悲剧结果，堕入黑暗无尽深
真的难看…快进都得嫌弃他浪费时间。
未来被谋杀，官方给出权威释义，罪行的刻印在预谋的表演中剖出，于是革命并未发生。
4.5。Cosmopolis的形式里套着Crash的隐喻体系。视听可以用炫酷来形容，赏心悦目和耳，喜欢布景。概念做得彻底且接近完美，大段对话中抛出了几个浅白的大标语，但这是有一定的自反性质在的（比如，电视屏展示“身体即现实”的标语，一个虚构的媒介告诉观众什么是真实的悖论，充满了欺骗的世界）可以自圆其说，不过更多写在纸面上的自反也很可能说明着他不一定能再做出Crash那类无声胜有声的作品了。另外，题材上全是他玩过的，可能是个集大成，很可惜没看到太新的东西，他用新技术把概念完成到极致，但概念本身却不够有趣。
6.5分。阿姆雷斯本来就是哈姆雷特的故事原型，指责故事老套没有必要。故事的问题在于女性角色的处理，从片中Olga对自己能力的评价和王后角色的结局可以看出，剧本是有想过表达女性在奴隶制部落国家所展现的独特力量的，预言也揭示了maiden king的存在；然而Olga最后之所以男主被抛弃和认可，仅仅是因为自己带有国王的血肉，她的价值还是生育机器，本应成为王后对立面的她陷入和王后如出一辙的悲剧，也没有其他的戏份去展现她通过自己的力量去抗衡这种父权制。爱情线是其中最奇怪的，瓦基里出现后的戏份都不对路，过于明亮鲜艳的滤镜，驰骋冰岛用的航拍镜头，这影响到了整部电影的拉斯疯格调（女性被压迫+肢解镜头+男主姓斯卡斯加德），甚至影响到了爱情线本身，男女主野战的镜头可是疏远而冰冷，符合男主被仇恨和预言驱动的人设
只剩下摄影吸引人了，怎么办，一部部新片都是令人失望。
其实所有游牧民族 部落风情的电影 都是王子复仇记 狮子王 的故事大纲 only the scenes and the leads can make them outstanding unfortunately not this one. Anya looks beautiful but not viking enough.
哈姆雷特的故事多少遍也不会腻，莎士比亚才是永远的神。
布景好评 故事就算是严格遵守了北欧神话吧 实际剧情的逻辑就算了 感觉现在的观众已经不吃这一套了
类生物元素只是表现的躯壳，内核形式更接近于《大都会》、《星图》那一类。人体与器官的剖切成了近未来人性的溯源点，相伴成人骄横的的方寸人心里，环境烙下了代价的图腾。
跟“启示”中间大概隔了100个“贝奥武夫”，导演还是更擅长拍文艺恐怖片。妮可·基德曼的角色把我给整懵了，开始以为是王子复仇记，到后面居然是...孝庄秘史？？？
非常非常的普，就没有一个东西是新的。首先维京文明已经有些过度改编了，而北欧人无论在画面上还是内容上都没有任何新意，涵盖的基本就是你看到片名后十秒内联想到的内容。罗伯特艾格斯如果只是想忠实记录民俗的话，其实不用拍电影的。主线故事大概有个一千多岁了吧，看完演员表加豆瓣简介约等于看完电影了，不会有任何超出你预期的剧情。最不懂的是有人吹摄影。这个投资级别的电影拿出几个调度还行的长镜头真的值得吹吗。至少对我来说，最失望的一点就是摄影。罗伯特艾格斯一直是个风格化的创作者，但北欧人的每一帧都通用到可以插入任何一个关于北欧的视频。看不到任何一点表达，没有任何令人感觉新奇的视觉元素。且不说很多画面撞了很多其他电影，有些片段真的太蠢了，蠢到我以为自己在看什么游戏的过场CG。
近几年我都以为好莱坞只能整些政治正确的烂活儿了，却又时不时祭出一些独辟蹊径的操作——比如在这乌七八糟的后疫情时代，居然复古出这么一部冷刀冷枪的北欧神话片（虽然总觉得又拾了一次斯巴达克斯和权力的游戏的牙慧），但这种经典戏剧结构百试不爽，从动画片到史诗片，确实套任何故事外皮都不突兀；另外大牌云集，摄影冷峻，服化惊艳；只是黄暴太浅尝辄止，不甚过瘾。// PS. 又见安雅，仙气脱骨，美的发指，怒加半星。
3,5 风格与15年《麦克白》有异曲同工之妙（甚至可以怀疑参考了最后的duel）至始至终都没脱离莎翁式复仇悲剧的框架，但电影从后半部分愈来愈失控，朝着外放与疯癫的方向散发，任由血腥暴力扩张。
哈姆雷特（阿姆雷斯），对白很莎翁味。北欧风景与原始民俗秀。我觉得比评分好看。
9千万预算换一个没有最终剪辑权，很明显罗伯特艾格斯一心想要拍大制作电影了。
将王子复仇记移植到北欧，从叙事上看没有大的突破，不过加入了一些神秘和血腥的元素，这让导演在美学风格上能保留自己的主张，也继承了女巫和灯塔那种凛冽暗黑的基调，算是没有被传统完全钳制，拍出了些自己的腔调，选角也不错，比约克演神婆也太合适了。
就很普通，普通到……没啥记忆点……emmmm…视觉风格算是个记忆点吧
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