Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
这些年看了谢苗好多网络电影，虽然剧情苍白，但是这次调度光影真的好。长篇评论排第一的那个写的很不错，谢苗团队借鉴一下。
卯足了劲讲个故事，但终究做戏而已。太过于符号化，最终也就只留于形式。
2.最惊艳的是开酒馆的女主，第一次是活泼、天真、善良的待嫁小姑娘。第二次是被强奸后但仍然对生活充满希望，要讨一个公道的女人。第三次，当成瞎子掀开黑布后，女主如同“活死人”一样，目光呆滞，对生活和未来看不到一点希望，也让我们看到了强权的可怕。
爽！！！就说现在能找出几个这水平的？故事虽简单，但剧情过渡很自然，内心刻画鲜明，真希望新一代打星站出来啊，释小龙和谢苗，前者名气大，后者可塑强，我不介意你们一起来
尚可真的尚可，开头那一段，缺少一个摇臂机位，从腿到胳膊加一个镜头会更帅，不过网大，做这样可以了，只是有点可惜，剪辑再短点会更好，故事性一半靠脑补。
很不错，甚至是迄今为止看过最棒的网大。故事非常简单，但武侠味道不简单。没有复杂的朝野斗争，没有赘笔的男欢女爱，不沉迷宏大叙事，短短70分钟，一切都剑指复仇。虽然成本只有区区800万，但是却能看得出快意恩仇的纯味。厉害，牛x。网大的故事都开始有“魂”了，好电影还会远吗？ 另外，谢苗好帅啊友友们，多点武侠片找他吧。
放在网大维度考量算是精品了。它也是如今难得的能做出武侠风范的国产片。动作场面有氛围上的铺陈，场景、构图、打光都有雕琢感；具体到武打设计，走的是偏写实的硬派路子，尤其是错骨手，招式起落都见细节，断骨一幕好评。成瞎子为了一壶好酒和一个公道，便毅然踏上了锄强扶弱之路，不问生死，不求功名。侠义之心，因其质朴才显珍贵。在国产武侠式微的当下，这样的作品太值得鼓励了。
尚可真的尚可，开头那一段，缺少一个摇臂机位，从腿到胳膊加一个镜头会更帅，不过网大，做这样可以了，只是有点可惜，剪辑再短点会更好，故事性一半靠脑补。
我在这个地方生活这么多年，才知道这是一个没有王法的地方。
远没有口碑说的那么惊艳，还是对打戏的数量和质量有过高的期待了，褪去小成本网大可能存在的“出人意料”，本片捉襟见肘的预算把短板暴露的明明白白的，西部片的氛围，《座头市》的设定，打戏对标《枕刀歌之尘世行》，历史背景对标《长安十二时辰》，最后一场雪景戏甚至有《杀死比尔》的韵味，导演的野心有目共睹，可怜和西部片之洒脱、北野武之血腥、枕刀歌之流畅、十二时辰之精良、昆汀之刻奇乃云泥之别，又模仿的相当明显，想不对比都难，一对比就露怯的十分尴尬
导演有强迫症吧哈哈哈 构图太好看了 武戏也很不错 剧情比较简单
如果是院线电影，应该也不会差的。小制作的大电影
小成本纯粹武侠动作片，狗血故事不拖泥带水，动作戏干脆但是没什么新意，画面干净好看有点意思。
超出预期，网大里的高水准作品。故事简单，带一些古龙的影子，也让人想起座头市。导演知道节省时间，没有浪费的情节和镜头，雪地庭院决战的火刀也有想象力。后半部分的加速推进和结尾有些草率，差强人意。
纯粹简单诚意，动作设计、剧情节奏、摄影调度、画面、音乐（那口哨致敬）、氛围，干净利落，非常喜欢，导演编剧演员各方面都很好地诠释了李太白的《侠客行》，我要打满分，我要支持！
《绣春刀》在致敬《浪客剑心》，而这部电影则在致敬《绣春刀》，虽然剧情就是简单的复仇故事，但场景和打戏部分都很棒，在最近两年里算是很不错的武侠片了，三星半
武打爽片，动作行云流水，一点都不拖沓，剧情上稍显简单。最新换这种主角是一直都很强的模式，而不像其他电影的一些俗套，主角又强变弱再变强。
这就是翻拍座头市，虽然质感还不错，但其实还是打斗过于复杂繁琐，你仔细去看座头市电影，魅力即在于剑戟的轻易不出手，出手必伤人。可以将打斗拆解得更行云流水，更决绝一点，不要搞跟谁都得过几招才能击杀，现在看，这样就太不武侠了，也太不科学。
有点矛盾.
虽然低成本是网大的标签，但是不多的预算也算是用在了刀刃上。情节也算短小精悍，套用疾速追杀，爽就过瘾。谢苗从青葱少年变成如今的网大扛把子，也算不负一身本事。
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