米夏尔（迈克尔·福思 Michael Fuith 饰）是个极其孤僻的独居男人，他上班时不喜欢和同事交流，在家时拒绝邻居往来，和自己的母亲、弟弟关系也疏远，原因在于，他不想让人发现他家中的秘密——地下室里囚禁着小男孩沃尔夫冈（David Rauchenberger 饰）。这个十岁男孩是他拐带回家的，他满足他的生活需要，给他一定的看电视娱乐时间，还允许他每天写信给自己的亲生父母，米夏尔永远骗他说信寄出去了，只是你父母不搭理你。表面上米夏尔好像是好像是沃尔夫冈的严父，但真相渐渐浮现：他还需要小男孩满足他的性需求。生活一日如一日平静，米夏尔似乎胃口变大，计划再俘获一个小孩却失败了，沃尔夫冈感到孤独，也发现信从未寄出的事实，失望之下，他制定了逃脱计划，却让自己陷入更大的绝境
早育毁一生。导演技巧不是很高。女主角特写，pov, 特写again, 配上一个音乐来force emotions。好多莫名的empty air。摄影构图普通，晚上的室内光不好看。
一开始氛围挺好（得益于配乐），后面越来越混乱以及奇怪，想要拍女性面对孩子的不知所措崩溃的情感，没问题，那又加那么多奇奇怪怪悬疑的家族对抗戏份呢？？？
继续补看奥斯卡提名影片，这部暗处的女儿获得三项提名，包括最佳女主角和最佳女配角，这部电影确实都是女人的戏，表演很细致，不过最终想表达什么最后也没看懂
3.5☆
太喜欢这种怼脸特写了，压抑的暴风雨，神叨叨的氛围，快要窒息的母亲
女性视角的作品越来越多和好了。很喜欢这种文学性的电影表达，没有歇斯底里和跌宕起伏，就拍出了作为母亲的内在压抑和分裂感。母职困境确实没有出路，年近半百回望过去仍然没有，仍然窒息。
正如电影里所说，作为妈妈的过程是“unnatural”的，尤其当你是个natural person，自我和母性的拉扯就会显示出不被他人所理解的异常。然而你知道，那不过是寻常，是无数女性经历过或正在经历的寻常。
【6.5+】恼人的孩童叽喳声，以及令人全程不安的环境，这些看似失衡的元素并非缺点，而啥好是女主最真实的感官体验。但是一些停留时间过长的特写还是有些毁坏观感。
旁观她人的失控，偷拿的洋娃娃就像一个开关，只要不归还一切就回不到正轨。
一次出逃的永久余波，为人母是将自己的一块肉分享出去，也像把厌恶的一面排出去。
全片大脸盘子怼镜头看似情绪溢出荧幕，实际上更像一场令观众溺水的导演个人秀，加上费兰特独有的那不勒斯婊味，给人一种科尔曼为导演抗下失控灾难的悲悯味道。
最不喜欢的一类片子，片中主角是我最讨厌的一类人。自作自受，无病呻吟。
塑造一个任性不负责任的成年人，来勾勒母职困境，实在毫无说服力。
配乐好喜欢啊，呜呜呜。对母亲这个身份的刻画非常好，i'm hurt kiss me mom我爆哭。但是对女儿的描写又显得不足，尤其是对Elena这个角色，有点不适
3.5/以我浅显的见识能识别出是费兰特的小说底子，说明她写作关注的母题真是没有变啊，浓缩的现代版埃琳娜故事。很喜欢达妹最后在沙发上问lena“有时候会觉得很忧郁，这一切会过去吗”，听完之后心很酸。
但该作品却比“那不勒斯四部曲”后两部对身为人母之后的展现更令人恐惧。。。。
另一种“平行母亲”，从年轻妈妈女儿和女儿娃娃的两次丢失-寻找，勾连起女主对于家庭事业失衡时迷茫困境的种种回忆，迷失、失去、消失、死亡……各种可能性随着线轴轮转一点点打开，两个“自己”再次相遇或许并不能和解，结尾的电话则温和得像童话。
this is some actual horror 另： Paul Mescal真的好帅🥺🥺🥺
演员转导演的优缺点体现得非常鲜明。一方面，电影对女性心理的刻画细腻而微妙，常有令人折服的精到之处；一方面，电影又因为沉溺于女性心理的表达，导致电影推进缓慢，没有多少新意，看得人昏昏欲睡。
没想到玛吉·吉伦哈尔执导的第一部长片电影竟然有着如此脱俗的观感，着实令我大吃一惊！从片名其实就可以看出她对于观众所设置的小心思。当我们都以为本片会是那种略带悬疑性质的女儿失踪类型的电影时，玛吉用最朴素平淡的镜头语言告诉我们都已经掉入了这个精巧的陷阱之中。
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