国语教师法子要到乡下的高中去上任了。在简陋的车站,冈岛冴子开车来迎接法子了。在车要进入山道的时候,若林、大木,佐川三个流氓突然窜出了上前骚扰。全日本剑道冠军的法子用车内的木刀将三人痛打一通。不久,学校理事长的女儿田野仓由纪,把法子叫出了实验室。法子进到一房间,突然被 人从身后偷袭,失去了意识。等她醒过来,发现自己竟然躺在了学校勤务员森田的房间里。数日之后,由纪给法子寄了个包裹。里面竟然是法子全裸着被五花大绑的难堪姿态的照片。与此同时,还收到镇上的流氓的恐吓。“想要底片,就到剑道场来!”法子底下什么也没穿,披着道服和三个流氓同时较量。尽管是剑道冠军,也是难以招架三人的攻击。股间的阴部和肛门不断受到袭击。而且,当时的画面被清楚的录了下来。当晚,由纪安慰法子,招呼法子到田野仓家吃晚饭。但是,理事长田野仓聪竟然说:“我看过你的录影带了哦。”想要逃走的法子,被三人组带到了地下室,又被全裸的花大绑。田野仓聪,田野仓由纪,流氓三人组,还有勤务工森田,女教师冴子,全都到齐了。他们原来是一伙的。法子被强迫喝了很多的水,然后被扔到了水槽里。在周围,那一伙人在疯狂的纵欲。法子无法忍受,于是在水槽中大声叫喊起来。茶黄色的污秽物把水弄的越发肮脏混浊。数日之后,法子被吊在了隧道里,地下水不断的直击股间。地下水和股间的爱液混在一起,变成白浊的液体往下滴。成为了田野仓家的性奴的法子被快感刺激着,身体在不停的震动。
这样的表演去找戏剧表演专业的学生一抓一大把。
光看画面不错,麦克白是不是黑人我也不懂,德不配位是肯定的。当大型实景舞台剧看看还行,多的意思也不大。
该死的为什么只能在流媒体看(影院都关门了)
复古的画幅,极简而考究的布景,舞台剧的形式,整体情节虽简约,但对于单个场景的设计却很有创意与深意,达到了叙事与拍摄风格的统一与呼应。
纵然结合了莎翁的经典念白和极富形式感的舞台设计,还是非常无聊。请这些大导演放下执念吧,改编莎翁剧不是职业生涯非做不可的事情,因为莎翁笔下过于外化的人性剖析和生硬的戏剧转折越来越不适合精微的电影语言,请把属于舞台的留在舞台,老戏骨要过口吐莲花的戏瘾随便找个剧院就好,大费周章拍个电影没有必要,哦还是想冲奥呢
3.5黑白光影运用,剪辑手法有特色。更多的像一出背叛,复仇的舞台剧。
莎翁作品改编的电影中,《麦克白》是我看的最多的,本片的黑白摄影直接让我想起了奥逊.威尔斯和黑泽明的版本。
8.4分 乔尔科恩单挑大梁,改编了一部如此特色鲜明的莎士比亚,竟也没有让我失望。台词并不如想象中难懂,很多时候未必需得听出每一句的意蕴,只看出表层了解大意便足以投入故事感受其魅力了。剧作五星,当然这是莎士比亚的功劳。而在这诸多的人物甚至都没有交代什么背景的前提下,竟毫不纷乱,科恩的功力真是了得。看得出来他绝对是下足了功夫,一如自己的风格强调着宿命与人性,极简主义和黑白风格用得和谐,庄重肃穆,气势恢宏。几场室内戏极具表现力,留白恰到好处,光影变换让人如醉如痴。算是将一场舞台剧完美复刻到大荧幕,尽管没有太大创意。
肃杀凛冽的氛围感,极简主义的舞台布置,科恩四比三画幅的颠覆性尝试被过亮的画面大煞风景,本身依赖剧本的他失去了原创力的黑色幽默,又几乎照本宣科地改编剧本,注定原本莎翁独到的戏剧性变得寡淡无味也拖沓无力,闭上双眼仿佛多台复读机同频共振或磁带里毫无感情的课文朗诵。
丹泽尔·华盛顿的麦克白真不错,确实和历来几版的气质都不同,科恩尝试丁点小小超越性让人一望即知,回望加展望,还真就是电影外的选角,成为俨然比戏剧性更真实的面相。
很稳的改编,摄影和音效设计尤其出彩。在寂静空荡、好似噩梦般的城堡里,每段声音似乎都被放大扭曲,也在听觉上促进了Macbeth的暴躁多疑。放映后和Joel + Frances的q&a记几个印象深刻的回答:黑白摄影是最容易将图像变得抽象的方法,以此从中达到一种极简;台词是最重要的,它的韵律感要和音效相辅相成。#nyff59
艺术气息和舞台剧和形式过重 大段大段晦涩飘忽的对白 就很沉闷了。
莎翁作品改编的电影中,《麦克白》是我看的最多的,本片的黑白摄影直接让我想起了奥逊.威尔斯和黑泽明的版本。
麦克白和其夫人看起来极其mentally healthy,半点鬼胎也不怀,整部电影看完怕是能得出黑人因为种族歧视才当不上国王的结论
观感和舞台表演无差。但演员演技表现两极分化太明显啦~
宛如德莱叶回来拍了部《麦克白》,“先把那房间填满,然后一点一点的去掉”。没想到比15年那版还要极简风。
麦克白怎么拍都好看?风格化的戏剧舞台质感,和15年库泽尔那一版相比各有千秋。有莎士比亚的台词,怎么看都不会闷
一般…故事倒没的说 镜头太单一台词太多,舞台剧的纪录片… 既然是电影就多加一点电影独有的优势进来嘛
英语级别低者不友好,我就是。
(我怎么觉得莎士比亚写的这部剧也不过尔尔)
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved