这部影片的重点在于凸显战争误杀无辜平民，对平民的创伤，耿怀结尾人物故事的后续大可不必。伊娃妈妈狂奔的长镜头好赞，心之所向言于面。修女和警官的故事我一直没明白，谁是谁的救赎？
无论出于什么目的 无论正义与否 战争永远是错误的 只要看看无辜卷入战争中的人们 就能明白这一点
想法不错，节奏确实有点拖沓，全靠平克佛洛依德拉分。
情感非常细腻。几个小朋友演的真好，尤其喜欢两个小女孩陪小男孩第一天去学校一起吃“毒面包”那段。低空飞行的片段很紧张，第一次看到这样的视角，飞速略过的海岸和城市屋顶，哥本哈根的建筑都长很像，难以分辨。结尾略显仓促但转念一想，导演可能并不想像战争片那样讲述完整的轰炸和救援，就连轰炸任务委派也是飞行员一个人查看沙盘时的背景音，所以导演的视角一直放在单独的人身上。而最后小男孩因为责任而敢于直面阴影，小女孩则在第一次轰炸侥幸生还之后想回家，另一个小女孩就没那么幸运了。。
5分都算高了，在我这儿基本恐怖片都算不上。如果小男孩儿最后“屠戮”时刻一黑到底黑化成the Grabber，即两人实际为同一人，那么可以上7分。
斯蒂芬·金的儿子就写了个这？《黑洞频率》和《超时空来电》，甚至韩国《电话》都要把这梗拍烂了，打着斯蒂芬·金儿子的旗号又整出一部校园版。充其量是一个变态绑架案，硬塞进穿越电话的梗，逆袭的太过儿戏，抄袭的不伦不类。3
妹妹和哥哥一比就知道法师虽然漂亮，输出还得靠物理系
前半段多角度的人物铺垫 汇聚到事发的时间地点 做得还算好 后半段的营救就有些做作了。英国空军受到直接和无情嘲讽 辩解的机会都没给。
前半段韩味十足，后面逐渐有了日式温和的气质。喜欢摩天轮上那段手动马赛克。结尾有点乱，有点像国内结尾强行加一段字幕的感觉。
喜歡是枝大概有一大半是因為喜歡他對生命和家庭的闡述。對，比起在出生後拋棄，在他還沒來到這個世界前打掉他的罪沒有比較輕。#兒童節不要墮胎
战争让信仰逐渐坍塌，上帝根本不存在，不然为什么会将赶去婚礼的四人横死在田野间，不然为什么会将导弹的浓烟引导到教会学校。在希望中等来绝望，在绝望中幻想希望，丹麦童谣和德国歌谣交织在纳粹将顷之际。
战争带来的灾难无法预知。
伊娃、丽穆、亨利、伊娃妈妈，还有那位被翻译为“辅警”的年轻人……个个形象鲜明，印象深刻。
搅动掀起战争的那些人永远不会反思战争，他们只会研究轰炸的战略。而被打的却在那反思战争的残忍。可笑可叹。
经济版《小丑回魂》，不过乔·希尔真是和老爹的写作太像了，标志性元素几乎完全重叠，有趣的是，如果把这部电影看作他自己的一个反叛寓言，也是一个合理的解读，片中的超自然元素与现实的流畅融合算是一大亮点。
44枚炸弹只有8枚给了纳粹…修女的自罚和恶魔接吻都无法验证耶稣的存在，或许战争一开始上帝就不存在了。不管是什么样的战争什么目的的战争，对百姓带来的伤害是最大的，有的国家军队正在对平民轰炸，有的中立报道却被永久封禁。
拍得很克制，没有煽情没有歌颂没有说教，直到最后伊娃妈妈（红衣服抱奶娃）跑步回家找女儿的戏份才真正让情绪宣泄出来，女演员也演得真是出色，值得拿个女配奖。修女和辅警（维京传奇无骨者伊瓦尔的饰演者）的戏份有点莫名其妙，是想说信仰没鬼用么？
战争让信仰逐渐坍塌，上帝根本不存在，不然为什么会将赶去婚礼的四人横死在田野间，不然为什么会将导弹的浓烟引导到教会学校。在希望中等来绝望，在绝望中幻想希望，丹麦童谣和德国歌谣交织在纳粹将顷之际。
为什么要了解罪犯的心路历程？还想看看来源？现在剧洗白太多有惯性？逃跑那几段+电话响起满足不了你是怎么着 这剧不是叫黑色电话吗 又不是黑色变态 什么叫烂片张嘴就来？光露出一双聚光小眼睛都知道是谁了 想看Ethan去看爱在三部曲去啊 意难平什么呢
其实不怪是枝裕和，日本社会治安稳定，鲜有贩卖人口案例。但在外国人的视野下，面对堕胎、弃养、贩卖人口这类严重社会议题，是枝的温情就会显得过于幼稚。另外，是枝其实也蛮需要去类型片创作的框架里汲取一些养分。一直以来他的剧作都依靠单场戏的细节描写不断叠加而渐次打动观众，影片的发展依靠弥漫在故事中的所谓“氛围”而非逻辑，到了这部戏就和《第三度嫌疑人》一样，有些行不通。尤其结尾的处理相当不自在。总之，这部电影对于是枝裕和以及宋康昊而言都属于中规中矩的作品，后者拿了个戛纳影帝还挺...意外的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
