日本原版的人物动机不够合理,节奏也不紧凑,这版对这两点都做了改动,把这两个缺点突出到了夸张的程度。观感类似看世纪初那些爱自己编词的字幕组翻译电影:大量牵强的本土化,另外强行塞入不少过时的网络俗梗。电影里有两个情节和现实是重合的:1.魏翔第一次演男主角,2.这帮导演和演员没找编剧。
喜欢,轻吻,快跑,聊发少年狂的PTA。25岁女孩和15岁男孩之间会有纯友谊吗?答案就像旋转门般在Yes和No之间来来回回。剪辑视听依然是教科书级别的,但因为塞了很多有趣(但没什么用)的细节而显得拖长。有的青春片,你一听就知道是黑胶的调调...
魏翔的演技我倒是get到了,虽然剧情不行,但是他的演技却真真实实地打动我了,我现在一闭上眼还是他跟老爷子唱戏的那副派头和他拎着箱子杀青强装笑容时抽动的嘴角和眼中的泪光。
女主很漂亮,但即便如此,也是通过与不同男人的反复交手试探中获得自我的定位。很女生的视角。开车那一段太好看。不爱的是,它太甜了。
以《魔幻时刻》为骨架,内里放置大量《喜剧之王》的肌理,在辅以见缝插针的经典电影段落的移植,共同构建出本片的面貌。从魏翔本身来说,之前作为配角参演的电影中,他可以称得上亮眼夺目,能凭借一句“风雨中抱紧自由”抢戏沈腾,也能凭借“三口一头猪”出圈,自身的喜感其实来自于于平常情境突然转折的反差,再加上惯用的变调扮丑的路数,作为配角是异常亮眼的存在,但当作为主角之后,这一反差就消失殆尽了,因戏份的增加,反差被时长无线的延长,以往的惊喜出现,现在就变成了平常的戏份延展,而且在单一路数的情况下,不断令人凝视,是会提起疑虑的,正是在这种情况下,魏翔那份基于本身经历而写的“喜剧之王”脉络,就变成当下最无俗套的喜剧式煽情,而过往的表演也从一个表情带来的人物喜感变为看似凸显演技的眉眼细节,实则挤眉弄眼的烦人演法。
怀旧的年代背景,整体是轻松愉快的氛围,青春少年的小情愫。故事有些琐碎,铺垫很浅,情节过渡很随性。如同是一部高中生很顺利的创业爱情秀。整体东西都很平淡,欢快却不搞笑。
有点儿意思,但意思不大,失望更多。关于一个对生活有野心有热情的姑娘,折腾的疲惫很真实也转瞬即逝,出了小酒馆聚众即兴演起电影很飞,但只是起了个调,完了就…没了?有种微妙的将人物们用完即弃的感觉…
不是很喜欢,太多的碎碎念,在小演员身上又少了点层次感。Alana倒车下山那一段是真的牛
一见钟情?命运捉弄?双向奔赴?一生一世?We don't do boyfriend and girlfriend, and I don't know what we are.
本质上还是青春爱情小品,放在了70年代好莱坞的大背景下,让一些伤痛小清新都裹上了Valley气质。未成年的小孩明星和成年不得意的女性,进行了一场两个多小时的爱情追逐,相伴或者闹变扭都像过家家一样,前两场奔跑的戏份是恰到好处,最后一场双向奔赴就添了几分刻意。我始终不看好女孩能忍耐男孩的幼稚到何时。至于PTA拿亚裔开涮这事儿,好莱坞不就这个德性么,zzzq不过是老白男掩耳盗铃罢了。
不过能让全场一起笑出来
比预想中的要好一些呢。演员的自我修养加放飞自我。 用信息差造成的异位喜剧 质量还算合格。
原来以为是男主成长日记、没发现是女主成长日记,很喜欢小钢炮似的到处发火的女主。开倒车之后坐在马路边那段好心酸,仿佛看到了小组作业队友怎么都带不动的我
似乎单写Alana一边会比较好,远不如Punch Drunk Love.
不至于这么低分吧,比起PTA以往的作品,减弱了更多花哨的运镜,让沉稳的视角跟随着青春浮动的心情,就像躺在水床上吸大麻,一边是怀旧金曲,一边是各种叠印长镜头式的回忆往事。
喜欢pta拍的爱情,总是那么不正常又很身在此山中。那个年代的色调配上胶片真是绝,但也不得不承认两位主角都不太吸引人,显得片子也冗长了起来。结尾好像麻将。
玩票。味道不错,但故事故意弄得太散了。不喜欢。小霍夫曼加油吧。
怀旧 有趣 喜欢胶片质感 在影院看是种享受(就说看到男主怎么有种熟悉的感觉,原来是Philip Seymour Hoffman的儿子555)
片尾彩蛋演员和角色的相似经历让人有种恍然如梦的感觉。
作为一个笑点低的人,全程大部分时候确实能够爆笑,完全是电影式舞台剧,有种特意的搞笑,虽然我也笑了,不过整体剧情和故事铺设略有欠缺,煽情部分有种刻意之感,不少地方会略感尴尬。春节,就图一乐了。
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