一次偶然中,高树圭太(织田裕二 饰)结识了名叫绘恋(上野树里 饰)的女子,没过多久,圭太便被绘恋的活泼开朗所深深吸引坠入了爱河,可是,横亘在两人之间的,是足足20岁的年龄差距。然而,真爱是可以跨越时间的,让圭太感到无比幸福的是,绘恋也深深的爱上了圭太,并且准备与他结婚,美好的未来等待着两人。 绘恋将圭太带回了家,没想到,这却是一连串麻烦的开始。原来,巧合的是,绘恋的母亲竟然是圭太曾经的恋人,曾经的前女友变成了如今的丈母娘,这让圭太感到十分头痛。与此同时,圭太在事业上亦遭遇了滑铁卢。面对接连而来的打击,圭太会如何自处呢?©豆瓣
掀开黑暗章节的沉重一页,被压迫、伤害、监视与利用;“疯女人”不是结束,是“塞勒姆”之后的上演,更或许为“得州心跳”的前续,所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点,也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中,丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现,以及观感上的挑战;但这之外,它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存,有着难得的气质。
Bruno在隔间的餐桌给自己画了个餐盘让我破防了🥺
当医疗失去了道德与人性的制约,将沦为炫技的手段
证实了我关于“迪士尼音乐剧电影在豆瓣上自带评分debuff”的猜想,音乐和美术都是业界顶尖级别,各个唱段的分镜和场景设计太绝了。大道至简,本片关于“gift(天赋)”和“give(给予)”的双关阐述得非常到位——“奇迹来自于爱,来自于给予他人和自己自由”,以至于并不需要繁复的冒险打boss就能完成这个主题。由于是螺蛳壳里做道场,所以非常适合直接改编成音乐剧,但也正因为如此才让习惯了公路片套路的国内观众(尤其是上映前打分带节奏的资源党)抛出了大量低分。对“真善美”的共鸣不需要让步于“我喜欢别人都给差评的事物”的恐惧,五星。
当世界越来越四分五裂的时候,只有迪士尼还在追求相亲相爱。
虽然我也是个科学派,但真的很无法理解这种将所有自己不能理解的东西归之于精神病的“学者”,外科制药进步这么多了,精神病治疗基本都没啥变化,哎~~看病院里的可真够绝望了,但双女主演技真好,两人之间的一点“姬”情是影片最温柔的存在,希望以后我们能更好的真正治疗精神病。
法国电影总能在不经意间流露出一种精神上的自由与高贵!女性导演的情感表达也总是隐秘而细腻的,让人思考……
画面非常唯美,感觉故事没有讲好,有些俗套,但值得一看。
很好的题材。所有的一切为了主题服务,所以故事的推进不够流畅,人物的挖掘也欠深度。警惕绝对理性。为了医学的发展我们牺牲了多少,打着科学的旗号又残害了多少。最后疯女人的舞会上,举止怪诞的反而是平日衣冠楚楚的男人们。(罗兰还是好美🤤)
最近很多不值polyvalent这个形容词的叙事 但是本片真的值得 虽然在架构上重述了当代女性主义常识 但是人物血肉丰满 又eternal 又真实到有限制感
女主被關在小房間裡時那種無助感不知道為什麼我一個現代人感同身受。不過結局差點意思,並不是想要女主把所有「瘋女人」救出來,而是總覺得有點不真實。
在19世纪末的巴黎,当时被认为过于叛逆或难以相处的女人常被贴上疯子和体制化的标签。那些被诊断患有不同类型神经系统疾病的女人被限制在萨尔佩替耶病院。每年,医院都会和病人一起举办一场盛大的舞会,吸引到巴黎的精英。这是一个可以看见与被看见的地方。
结尾稍微潦草了一点以及整体偏童话了,所有的批判都感觉轻飘飘的。视听和编排都挺好
很《百年孤独》了,一家几代人的爱恨情仇不管命运怎么变迁依然不离不弃相聚在一个屋檐下,部分歌舞场景还是很有想象力的,最好听的是西语那首。但价值观有点不合时宜了,如果家庭是原罪,又何必不离不弃?“让家人骄傲”的slogan也未免太老旧太不符合迪斯尼如今LGBT老巢的称号。
Il est bien difficile, de savoir qui est fou ce soir.
所谓的疯女人有各种各样的精神问题,但是她们身上有人性;衣冠楚楚的医生反而有种种毫无人性的丑陋,非常讽刺。结局还是非常法国的,自由、平等、博爱。
一部欢快至极,老幼咸宜,看完含笑又带泪的迪士尼动画长篇就这么出来了。
这个动画就像现在的迪士尼,明明魔法快不行了,还要告诉全世界我还强着呢。
男权当道的社会,女人该如何自由地活着,并且活得有意义?当然只能靠自己及身边的挚友。如果运气好遇到同道中人,就像电影所演的遇到一位好姐妹,那就是前世修来的福气啦。片中其实还隐隐告诫女人,嘴快嘴利的女人可能会害了自己,所有女人啊,管好自己的这张嘴还是很重要的。
是不是想成长为一个一流女演员,都要至少演一次疯魔?
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