太阳星辰、睡眠死亡、天堂地狱，大量天空的描写让人与环境的对抗显得如此无力。4：3画幅，大量固定镜头，经典电影技法拍经典文学，表演和台词还是舞台剧式的。人物刻画薄弱，还好女巫的恐怖感渲染出色。极简的线条和布光，几段establishing shot很惊艳。同是科恩和黑泽明的脑残粉，还是更喜欢六十年前的蜘蛛巢城。
“等待并不意味着放弃，那并不代表你要把自己变成那种人，那种让这个世界来左右你是谁，决定你该做什么的人，奋力争取你应得的，我想说，你就耐心等待，但你要一边在空中挥舞着该死的拳头，一边等着”，任何一种疾病都应该去污名化，无论是艾滋病，还是抑郁症等心理疾病。记住你想要的一切都在恐惧的另一边，不要让爱你的人一无所有，天会晴。色调好夏天，爱死戳爷的颜了！
电影色调很美，戳爷写的两首配乐很好听 还带着点儿氛围感，戳爷真帅，然后…………唯一给我留下的就只有我也想买个双人自行车。
比起纯粹俩男天天就腻在一起谈恋爱，亲亲抱抱，吃醋撒娇的，更喜欢这样的同性片
高度电影化的戏剧表演，所有演员都在飙戏。每一个场景都很惊艳。台词听懂了一半，还以为自己听力水平不够高，结果一起观看的英国朋友也没听懂。。
可恶的三个女巫，像三只有毒的乌鸦，麦克白一员猛将，并无造反之心，听信夺位之言，陷入罪恶深渊，华盛顿和科恩嫂在表现弑君者的心虚与恐惧之上，下了不小的力气，尤其科恩嫂，怂恿时坚决无情，悲苦时疯癫吓人，故事忠于莎翁，布景阴森凄冷。
看似《灯塔》的4:3画幅黑白影像，和库泽尔2015年版《麦克白》的“文言文”，可不论视听还是内核都远不如前两者来得深厚。耳熟能详的故事，美学上强调光影构图与极简舞台，新鲜但不新意。★★★☆/7.6
亲情爱情友情什么都沾点却什么都没有讲好，剧情发展无聊又能预估。唯戳爷和颜值和色调抗住了。
女巫是最大亮点，想到麦姐Frozen的MV，其他的视觉风格实验其实英国剧团常在舞台上玩，并不惊艳，也可能是期望过高了。7/10
Don't leave the people who love you with nothing.
优点和缺点一样突出，构图摄影非常完美，更接近舞台剧式的表演则是一把双刃剑，一方面最大限度的还原了莎翁作品的的文学性，另一方面也最大限度的限制了作为电影作品存在的价值！
巫婆演得特别好，但是片子选角、表演、美术、摄影有严重的错置感。内容还是莎翁，但形式上却严重过载。说是看了部电影，其实是看了部戏剧，但仔细一琢磨我可能是看了个PPT（大误）
好舍不得呀！Leo 和Fiat 之前的爱情还让人羡慕，陪伴是最长情的告白🥹可是请告诉我，为什么弟弟和学长没有HE！！！
剧场不可模拟特别在于观众对演出的自主选择，可以选择看这里，可以选择那样看，可以选择哪天看，选择都会影响呈现效果，但是电影不能，哪怕这样的也不行，这片子没哪里不好，只是像一个防腐过的、塞了棉花的、精致的，尸体标本。
前三分之二都困到整个电影院充满了心照不宣的倦意。毕竟改编麦克白就像改编水浒红楼，所有人都知道结局了，还能怎么更好看一点呢。本来想指责这片完全没挖掘到法鲨那版麦克白的战争废土和ptsd躯体化的轰鸣感，但从麦克白的夫人发疯开始直到结局，都为这版莎翁老戏新编提供了标杆一般的建筑语法。表现主义的黑白大反差，利用上下楼梯的大全景直喻死与生的ascending和descending。王座前迎接的谋杀，飘荡的漫天纸钱，悬空战壕矮道里的厮杀与悔意的冠冕，以及结尾黑鸦将一切席卷成空，这些影像细节可能很长一段时间内可能都会垄断对麦克白的改编想象。
形式上大作文章，从简式的舞台风，莎翁的经典台词更加重这种舞台感，摄影与布光很强，科恩嫂的表演也可以，但内容还是太敷衍了，和《蜘蛛巢城》一比的话，就更显其次，差还不止一点，科恩兄弟还是得两兄弟一起才行啊
当莎士比亚遇见造型主义，适合电影院观看，基本上就是搞视觉奇观那一套，张艺谋应该会喜欢。再次申明，本人，十分想看杜琪峰拍麦克白！
是不是每个天才导演都想挑战下莎翁剧，不过有黑泽明的珠玉在前，科恩这个形式感玩儿得稍显呆板，完全把精力压在了构图摄影这些技术层面上，文本和人物就没什么创意，华盛顿挺卖力但不对味，身上没有暴君感。
丹泽尔·华盛顿这个演法我是受不了的，动作太多了，飘的。
最后，片尾的PPT一出来真是给我气笑了，偷懒不是这么偷的吧？
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