《极限救援》取材于2005年感动哈尔滨人物事件——2005年高考期间,因突降大雨影响交通,许多考生受阻于途中。在冰城出租车司机及广大市民的帮助下,最终使考生们安全、及时地到达考场。《极限救援》的创作者对原型故事进行了大胆的艺术加工和改造,将考生群体浓缩为一个一岁的婴儿嗓 子眼里卡了一块鸡骨头急需救治,却在前往医院的途中遭遇了堵车、撞车、交通高峰等一系列困难,将影片的危机感提升到最强。影片通过市民、交通广播主持人、医生、交警和出租车司机等众多热心人为抢救孩子的生命所做的努力,表现了高度的人文关怀和崇高的精神风貌,以此充分展示人性中的真善美,提升哈市良好的外部形象。
“用力哭,不如用力跑”“我羡慕这个世界上除我以外的任何一个人,我想成为这个世界上除我以外的任何一个人”就是太刻意了……太主旋律了……
没有过分的鸡汤,没有刻意的煽情,没有奋斗的主旋律,有的只是一个倔强生命平淡却不平凡的成长历程。更重要的,从这个影片我们看到的不仅是面对困难克服困难的励志精神,我们还能看到很多残酷现实,比如残奥冠军同工不同酬的奖金、关乎成绩的训练与关乎生计的打工拍广告之间的矛盾、即便成名也难以找到伴侣的窘境。种种这些令人心酸的剧情片段,都让这部影片显得更加有血有肉,同时激发观众更深层次的思考——对残疾人生存现状的关注。
最难拍的体育题材+传记类型,在这样一部时时刻刻触发观众泪水的“小”制作里真正闪出星光。苏桦伟起跑不强的劣势,与他人生后起直追的信条共振出绝妙的戏剧精神骨架。主角三阶段的“群像”表演超神,爱吴君如真的说倦了。
"我不是篮球队的,我是足球队的,妈"
随着探索探索,像管道般的图纸也一点点变长,直到最后用沾着墨水的笔为洞作结。从用石头探底,到用燃烧的纸,再到肯尼迪杂志,不断地深入。
CODA讲的是父母要放手,摔爸和这个则强调别忘了爸妈,通常一说东方总是不包括印度,在这点上东方倒是一致的
其实是非常享受的体验,跟随镜头一直向地心深处探寻
赛场上收获奥运金牌的荣光,和赛场下为了生计去做快递员、拍广告片形成了巨大的反差。片子就像一位残障人士的成长路书,聚焦到那些赛场光鲜背后的生活困境,为他们声援“同工同酬”。拍广告片与母亲发生的矛盾,也涉及到运动员商业价值的收益和被工具化的探讨,这都是以往运动题材电影少见的。赛场外的种种细节,构建了对残障运动员的一种关注。
蛮惊喜的一部,几乎没有台词但是好像也根本不需要,声音和画面真好
分分钟用足力,煽情配乐不停,来提醒这是一部感人励志电影。像一部加长的公益广告
蘇媽媽其實比蘇樺偉辛苦好多。金jer歌聲係戲院到聽係好入心入肺架!
在探险队前面拍正面会感受到摄影的存在😵💫
成功人士的悲惨过去是个题材,可是的确烂到爆
没有对白,没有人物特写,大远景,斜上俯拍镜头。自然如此深邃而神秘。
胶袋不是用来装垃圾而是用来练憋气,奖牌不是用来换钞票而是用来当金器。他怕跑步让母亲太辛苦,母亲因他不跑才辛苦。既然起跑时的人生时已经慢了,更要在后半程发力冲向终点。履带运送了母亲的绝望,跑道证明了儿子的不凡。这条路不是简单的路,他也从来不是普通的人,她却是简单普通却有神力的母亲。
看的时候没睡,但是很困,确实感觉就像自己在探洞一样。人生就是一场探索,沿途很精彩,但总有到头的那一天,所以总要干点什么能让世界记住你的事情吧。创作灵感很妙,没想到是世界第三深洞。
8.5 / 弗兰马汀诺十年磨一剑。不仅延续《四次》的自然主义风格,全片无对白、缓慢摇移的长镜头、自然光和丰富的声音细节;也延续了前作的主题,关于自然和生命,在这样的大背景下,没有一个特写的人,人类与自然和谐共生。而比前作更让我喜欢的地方在于,他在本片给「洞穴」也赋予了生命(海报即是洞穴望向人类的主观视角)。影片讲述了科考队探索当时世界上第三深洞的全过程,辅以一位老人生命垂危的支线。探索至洞穴最底部,老人也随之逝去。极致的观影体验让影片更为纯粹,层次细腻的光影呈现和微小但信息量巨大的声音细节无疑让本片全为大银幕而生,洞穴里明暗对照的光亮形成了洞的呼吸,简直迷人至极,丝毫不敢让人浪费一分一秒。@BJIFF2021
声音,镜头,颜色都是完美的!
我一度以为是那部悬疑惊悚老片子…
Cinema ZED, Leuven. 2022年7月19 日
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