顾人齐因为原生家庭不健全,活得孤立封闭,严重洁癖,是双娇拥有美满的家庭却遭遇车祸,痛失母亲,从此不修边幅。格格不入的两人成为了同一家清洁公司的上下级,俨然一对欢喜冤家。在工作中了解彼此之后,两个人开始惺惺相惜。是双娇在顾人齐的影响下,逐步克服了失去母亲的伤痛,重新面对自我,感情逐渐升温。有一天是双娇得知,母亲的去世不是意外,元凶竟然可能是顾人齐的外公。顾人齐陷入了愧疚,两人分手。顾人齐配合警方调查后发现,车祸的肇事者是顾家的司机,顾人齐的外公是被司机陷害的。误会解开,双娇和顾人齐重归于好。他们认识到,心灵的干净与积极,才是开启美好生活的钥匙。顾人齐改变了自己,成为了可以拥抱生活的年轻人。两人共同成长,将本来定位高端的清洁服务带入寻常百姓家,成为了千家万户的卫生卫士,重获了人生的梦想与价值。
体验到了歌剧的感染力,有新意,但仍没有跳脱出传统歌舞类型的框架,放在今年来看已经是佼佼者了。首先加菲的的形象从彼得帕克开始就一直非常适合这种埋头苦干的草根设定,确实是这部影片的不二人选,在影片中一展其别开生面的嗓音有如专业选手,LMM将拉森的歌曲几乎一比一地搬上大银幕并赋予其极大的生命力,围绕生前遗憾的展现不会太过挣扎,而是用拼搏奋斗的献身精神去回应外界的感慨,反而凸显其的传奇性 。泳池五线谱化为创作灵感的设计着实是让人眼前一亮了,献给所有对百老汇舞台抱有激情的创作者和观众,对比今年另一部改编之作《健听女孩》也收获了丰厚的口碑,可能在疫情之年西方世界真的很需要这样重拾热情的话题之作吧。
8/10.
我也喜欢被爱引导,so why not five⭐
除了不喜欢大部分的音乐之外没有缺点。Sunday的cameo太棒了,说这部电影是音乐剧爱好者的复联Endgame不为过。今年的三十岁焦虑真多啊。
要歌舞有歌舞要节奏有节奏要故事有故事要感动有感动。创作者对自己的掏空和压榨,永远震撼
一个勇者有过的失败却不失意的人生:即使不能拥有完美的生活,所幸追求过完整的自我。
音乐剧改成电影,又在电影里演音乐剧,然后穿插着一些生活片段,实在是没什么感觉。
天才总是孤独的。音乐剧的形式,确实不讨喜。。。
Jon 这个原型人物采取 Monologue 的方式代入他曾经的几部剧中台上台下 融合生活困境 友情挣扎 创作焦虑 爱情平衡 看到对角色保留了好坏两面 没有所谓的纯净化当然不错 可惜还是很难产生接近感 拍摄不易 很多因 covid 的原因无法做到更好的更逼真的效果 让很多百老汇的传奇人物都出场表演也棒 但是 Larson 的真实一生与他的几部作品都让我很疲惫 个人问题 应该是天然对 musical 的一切都太疏离了 听感视觉两个层面完全不欣赏
“一瞬间你就死了,一瞬间你就过时了”sad😥and you might have to keep on writing and writing until......
无论是情绪还是叙事节奏都乏于变化,可谓扁平
This is the real life
Fear or Love…
“用爱发电意难平”,创作大概率是这个世界上性价比最低的事情。没有所谓的一分耕耘一分收获。你以为创新是魅力四射的事情——但其实人们,或是说商业眼光,从来比你想象中要守旧传统。
确实挺creative的,能看出来林聚聚倾注的真诚炙热,但可惜碎片化的表达没能让作品更进一步,音乐剧做底都会有这样的桎梏。Jon的故事很好哭,加菲的表演超出预期。致,每一位追梦人,每一个充满勇气的梦。
一星扣在歌曲质量,歌舞片的舞蹈和音乐上不去是硬伤。任何艺术家总会有一段至暗时刻,艺术梦想是生活里唯一的慰藉,如灯塔或明星般遥不可及却闪闪发亮,把这些辛酸酿成美酒是多么痛苦又珍贵的过程。生活中的臭水沟太多,大部分里都没有月亮。有人选择妥协,而有人选择自己成为那轮月亮。
其实我先看了倒数时刻的音乐剧,然后完全没看进去…这个改编已经很强了,Sunday那首歌全是彩蛋。顺便赞同那句人人都爱Sondeheim(跑偏了。我最最最感动的应该是最后那段电话留言,真的是Sondheim自己录好了发给LMM的,哭了
这种人社会里有不少,可惜能冒尖的真是凤毛麟角;有人为他树碑立传,也不枉他人世走一圈了。
把本身的情节和Jon剖白式的独角戏交织,让叙事更加完整,也将属于舞台和电影的东西独立开来,使二者的存在与交融显得更加和谐,加菲的演绎也让其中那些创作者的挣扎与坚持,显得分外动人。
其实不是很喜欢加菲,说不上来的感觉,不算喜欢,也不讨厌。看了乔纳森的照片,两个的相貌,还是有许多相像之处的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved