安东尼奥bigger on the inside那段将是迪士尼又一个游乐项目!喜欢布鲁诺。整体故事几乎木有。一直感觉变形功能可以是最后力挽狂澜或者致命一击的好方法,结果都没怎么惊艳地用到。
一场制作精良、不惜工本、呕心沥血的大型MV。一出祖孙两代割裂与和解的样板戏。祖母完美苛刻的背后是害怕失去的保护欲,而米拉贝这个角色本身并没有成长,她的不完美才是解开捆绑家庭魔咒的真正魔法。瞧瞧多好的主题呀,但就是没劲啊。
观感上舒适,但基本上套路都玩烂了。又是用爱呼唤奇迹的戏码。唱唱跳跳地危机就解决了。不过歌舞声画都很好。
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》,在他惯常喜好的机械性构造内,排演出技术性的笑点,那是对现代性的想象讴歌与错位调侃,处在那个时代,那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现,但在那个传说式的前时代初始中,为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托,那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下,发生事件也意指当下的动荡,解决之法是重申家的重要性,才能魔法重返。接受平凡,认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡,当门被主角赋予神性,之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现,那是过于勾勒美好下的虚幻与不安,是未来愿景的恐怖谷效应,是文本与画风的反差,是千里耳设定的惊恐,是抹除普通角色的遗憾,是无可抵达但不断重申的悲哀,这份复杂形态,映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
对这部电影很有心灵共鸣,因为我也有过女主那样的遭遇,被家人有意无意地轻视贬低,表示出“你没有用,没有价值”,经过不知道多少次的重复后,我自己也这样认为了,所以看片子里的女主就像是在看我自己,我们每个人都是奇迹,都是独一无二的。
有点无头无尾,魔法的出现如果给一些逻辑,后面更能驱动它消失与重返,会更好一点吧。现在就忽然就来了,忽然就没了,忽然就回来了。虽然也在表达家人的忽视,与爱,但总的来说还是有些破碎。
可是,这部电影获得了金球奖,这是一个让人值得深思的问题。
迪士尼稳定发挥,还是挺好看的,色彩画面音乐都上乘,内核永远是爱,人类最大的天赋就是爱的能力。
非常俗套非常平庸但还是哭成狗了,什么能力都比不上爱的能力啊。
哥伦比亚元素那么好看好听,但是个不怎么太好的故事。
迪士尼歌舞片,歌还是不错的 就是剧情跟寻龙传说一样套路 中配意外还不错
唉,好聽的歌也就是在reels上推薦到的那幾首,也是誘使我點開這部的原因。(喔大聲喊出短視頻好煩!!!
家庭和美的老调之所以能又上厅堂,主要是拉丁裔传统文化的上位。不是说不对,只能说诠释得太幼齿。歌曲的质量是不错的,但是电影哪能只靠歌曲呢?
动画版的音乐剧,只能说当你看第一部音乐剧时好激动,第二部觉得好赞,第三部时开始怀疑“为什么音乐风格都这么接近”?迪士尼的画风从来都好看的,音乐也好听的,但是审美却也疲劳的。
lmm不愧是饶舌歌手
中规中矩的一部作品。对动画中,都在怪祖母这个行为很反感,大家都为家族荣誉捆绑,所以过得不自由,其实反过来说,也是一种前行的动力,没有什么对错。
We don't talk about Bruno~
i cried. it was good.
迪士尼注入的观念还真是与时俱进啊。关于家庭那一部分很暖心,而关于自我的价值的重视也挺巧妙的。整体算是阖家团圆向的片子,没什么大亮点也没啥缺点。
在影院观看迪士尼电影就是去体验视效和歌舞的,在这个方面《魔法满屋》没有掉线,拉美风情的音乐还是很加分的,不过情节上还是比较老生常谈,对自己价值的证明这个主题上《无敌破坏王》已经做的很不错了,《魔法满屋》也没给出太新鲜的东西,冲突与和解都融进了歌舞中对于《疯狂动物城》的团队来说未免也太偷懒了。(6.5/10)
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