真的很佩服开心麻花一如既往不遗余力的强推新人的战略
居然在国产喜剧里看到了(认真的)反转再反转!麻花总是有点子惊喜的!
主演不愧自己的名字,喂观众吃翔,这是电影吗?这就是一坨屎
雨中曲的模仿那一段还蛮亮眼,除此之外都是无感的笑点,不吸引人的剧情,浅薄的人物性格,立不住的角色塑造。可是我又在想,他们拍电影梗为什么就那么奇怪呢?后半段情节的推动也是死板和刻意,跟原版的落差还是很大的。可能原因就是他们更本不爱电影,所以他们是拍不好电影梗如此之灵巧的“戏中戏”的。再者就是,这完全就是一个舞台剧嘛,太不像电影了。最后,真的没必要刻意营销魏翔,他没有让我觉得是“遗珠”,他们电影的主角只不过是他们几个人轮着当罢了。
魏翔老师加油啊,看着微信里变成大咖的明星越来越多,感觉自己……好像成长得太慢了
看魏成功表演感觉像是在拆盲盒,你永远不知道他能给你带来什么惊喜
6 改编的剧本还挺成功的,有些喜剧之王的意思。段子大部分还是来自原片,本土化的桥段偏尬。片子的迷影情节是一大败笔,只是拙劣的翻拍经典和套用台词,比较生硬。
(大年初一看了春节档喜剧电影这个杀手不太冷静,带有开心麻花一贯的风格,全员演技在线可圈可点,很喜庆又带有一丝丝逆袭的味道,笑点满满,笑中带泪,还原了很多港片的元素,永远可以相信开心麻花!未成功离成功就差一步。
看着非常自然的致敬雨中曲,我都想起立鼓掌了。
致敬了很多电影,一眼看出来的有《这个杀手不太冷》《教父》《荒野大镖客》《雨中曲》《天堂电影院》《楚门的世界》《爱乐之城》《喜剧之王》等等
开心麻花/万万没想到喜剧中的插科打诨抖包袱抛网络梗,既利又弊,就像闹剧,大闹了大笑了,回味中却少了一些深度。
在俗套无聊和高级真挚之间来回切换。一些刻意的搞笑包袱强行插入,无聊到尬;另一边魏成功的角色透露着对表演以及电影的痴迷与热爱,真挚且感人。真的是被魏翔征服了,相比之下,马丽的表演仿佛一个门外汉。真的太割裂了。
我对喜剧的要求全部满足,看的过程中明显感受到日本舞台剧的味道(其实并不喜欢日本表演风格里的用力过猛),小梗不断。魏翔可以,终于完成了他的男一号,相比其他几个麻花男演员的表演,魏翔这部充分展现了他的层次,好演员遇到好片子,难得。
电影最大的逻辑崩坏在于哪里有这么纯情的金主爸爸硬要等着女演员名正言顺的结婚啊。 还有马丽实在也不是倾国倾城。更加撑不起来金主爸爸这么纯情等待的设定
还不错吧,本来对开心麻花和马丽的戏已经很抵触了,陪家人去看的,没想到出品尚可。主要是剧本没有那么多尬笑的包袱,借用戏中戏中戏的手法讲述了一个小演员的辛酸故事,包袱应用的火候还好,用力过猛的不多。布景服化道比较Low,但是用片场剧情来包装倒也很圆滑的打了擦边球。里面很多致敬经典电影的桥段,比如雨中曲、教父、黄金大镖客、赌神等等,人生如戏,戏梦人生。片尾看到杀青告白里魏翔激动的感谢大家帮他完成第一步男主角的戏,与戏中情节对应真真假假,更是感叹电影是一个造梦的艺术,戏里戏外宛如南柯一梦。
即兴表演:一个没有天赋的主角在苦中作乐……
之前的欢乐喜剧人,早期的,特别喜欢开心麻花的几个作品,尤其是魏翔那个小青《白蛇前传》。这次作品看似喜剧,但其实是悲剧的内核。
主演不愧自己的名字,喂观众吃翔,这是电影吗?这就是一坨屎
先看的《魔幻时刻》,再看翻拍的本片,基本全程没笑。并不是因为同一个故事讲两遍就没笑点,比如周星驰的电影就每看必笑,常看常新,而是本片为了搞笑而搞笑,在包袱没抖响的尴尬里,继续吃力抖包袱的拧巴劲儿,丧失了笑果。本片相比原作各个方面都差了一大截。原作里每个人物都有自己的“魔幻时刻”,完成“自我救赎”。本片全部人物都是围绕着魏成功来写,全是工具人。原作里对故事发生的年代,小城和主要场地小酒吧,都有详尽的刻画,大大增加故事的可信度。本片一看就是拙劣的微缩景观+CG,强行设定一个架空的故事,再加上话剧式的灯光和表演,机械的起承转合,看起来哪哪都不缺,又哪哪都不对。说多了就险隘,新导演理应被鼓励。也但愿,所有的新导演都不用再依赖鼓励,画皮画肉也画心。
没有预想中那么好笑,也没有预想到还算尚可和有一些惊喜的服化道和拍摄,也更没想到导演对几个经典电影的致敬,雨中曲那段给我看得有点感动。魏翔确实可以,演技走心。整部的感受就是尚可、还行,为了魏翔的辛苦努力值得,看在没花票钱的份上也没啥抱怨的,和小伙伴一起开心一下吐槽一下,蛮好,快乐。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved