母亲弃女记和海滩梦魇都是有意思的题材，但剪成这样完全不知道在看什么。
三星半。既然是Elena Ferrante的文本作为底子，那么必然指向的是女性在男权社会压迫下被困于自身角色的困境，导演作为新人在全片塞进了太多隐喻，却没有能力用合适的视觉语言把这些隐喻很好统一到主题之下。PS：Paul Mescal说自己来自都柏林的那一刻以为要和《普通人》产生联动了。
其实我一直以为剧情是这样发展的：女主死了一个女儿，洋娃娃体内藏有毒品，女主最后被黑帮杀死。
沉重……但是拍的真好！想擁抱裏面每一個女人~~~
科尔曼演倔强拧巴的女性太得心应手了，爱过之后也得承担责任，不然逃到哪里都不是个办法。
Nina竟然是Dakota！怼了那么久的脸部特写我都没认出来。剧本真扎实，多棒的起承转合，过去和现在的交叉蒙太奇剪辑，串联起角色的故事线，丰满女主形象，更喜欢过去的时间线。看不出身为处女作导演的生涩，演员转导演的Maggie拍出了女性独有的情感和视角。科尔曼的演技无声却有力，不过想拿奖还是有难度，太多的戏份被同样出彩的Jessie分走了，比起演技奖，剧本奖反而更有竞争力一些。
这是特意把故事搬到了美国还是希腊？但是整片，尤其开头就是浓浓的意大利风情，怪怪的。又是一个演员转行，而且又是用一个比较刁钻的故事探讨女性难解的困境。超多近景特写，女性矛盾的情绪，敏感危险的女性关系，Maggie有想法的。
年轻时背叛家庭的选择，使得惩罚在此后多年来的自己身上应验。科尔曼一次又一次泪目，晕头转向不知所措，抱紧偷来的娃娃，都让这个复杂的人物有了深刻的诠释。她是母亲，也是罪人，她改变不了别人，改变不了任何东西，可就是改不了心中仍存在的母爱。
勒达-妮娜成为镜像照应，女儿成为母亲，所到之处，似乎都对其的所做所为进行谴责与声讨，窒息的生育原罪，不会消散的母性泥潭。科尔曼超越《宠儿》，再次冲击最高奖。
只要女性无法真正掌控自己生育的能力，我们就只能生活在可能会变得可以接受甚至有些甜蜜的痛苦中，或是永无止境的自责与负罪感之中。
奥莉薇娅演得太好了，值得小金人。“我抛弃了她们，三年没见她们。”“没有她们你感觉如何？”“我感觉太美妙了。”是的，这就是真相，即使只有万分之一的母亲会这么想，但这也是现实生活中的一部分。爱任何人，都不应该是义务，不管这种义务是社会伦理决定的还是生物学决定的。爱和不爱，生和不生，都该取决于女人自己。
我觉得拍得很对我的胃口，让我聚精会神地看了俩小时。埃莱娜费兰特的《碎片》里写道，“碎片就是感觉痛苦不安，这种不安源于一些乱七八糟的事情，我们的声音会淹没在这堆碎片中”，我觉得本片就很好地表现了母职中的各种碎片。做父母是需要很多爱和勇气才能承担起责任的，如果这样的责任被强加在身上，人就可能会被生活的碎片撕裂，就像女主说的一样。我觉得把孩子培养成片中一样妈妈一走远、玩具一丢就崩溃几星期的样子是很失败的，不过培养成我这样拒绝任何attachment的无情样子就是另一个极端了；大概只有有时间有精力搞平衡的父母才会有相对正常的孩子。镜头语言除了某些大特写略做作之外，转换节奏和人物拍摄都很自然。剧本也很自然，就算没有埃莱娜书里标志性的人物独白，我也能理解女主表情和行为，感觉和演员配合得特别出色。
这部比类似题材的《正发生》和《女人的碎片》时间跨度更大且延展性更强，女主家里三代女性的关系处境、追求事业平衡、探寻心灵伴侣、对当初出走事件的情绪理解和过后的愈合、甚至拿走娃娃的原因，每一个拿出来讲，都有一大段的理解和感悟。
安娜卡列尼娜和廊桥遗梦哪种选择也满足不了觉醒的当代女性了，得来回来去折腾两遍然后再condescending地教育别人才算满足，啥都占全了，简直是蛋疼。
大型劝不生指南。好多好多熟脸，配乐好听，海边度假风光无限好，只是人心难测。达妹还是好漂亮啊！最喜欢的是在电影院那场戏，同样的情况我差不多也能崩溃成那样。
音乐好听。Paul Mescal，Jake Lacey后新一代男花瓶？
這個的內容和表現形式遠比奧斯卡幾部入圍的都有趣和生動得多，只限於題材相對小眾不夠商業。但很多感情共鳴的東西，也有足夠留白，其實可看性和探討性都是不錯的作品。
节奏挺好，直面女性的困境、欲望和孤独。以为同为女性可以互相理解，获得的不过是刺入身体的帽针。如果没有造成不可挽回的结果，不明白女主何苦这样多歉疚，给自己太多枷锁…
Olivia真美。社会规训没得跑，女性在这样的结构内究竟能如何，所谓“天然的爱”真的是规训意义大于本身的。但是我也会想，生育不养育，或者不生育，就能解决大部分问题吗？好像也不是，自己内心要怎么面对呢？生育吊诡如人生：不经历不知道里面的苦痛，经历了就无法回头。
希腊旅游劝退片。以及达妹本体是刘海吧，看演员表我都没想到哪个是她…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
