怀旧感真强啊。七十年代属于大门乐队。没想到是这样一种成长史。
除了在破碎跳跃中寻求平衡,也拍出了某种“感官隔离”的状态和由内部延伸到外部的“反抗”,就像那辆顺坡而下的卡车,沿着逆流行驶,然后奔向彼此。
轻巧而不患寡,小心而不刻意。PTA玩起来也依然令人喜欢,夹杂着浓稠私人情绪的可爱奇怪使观赏的人也翔如坠落水床,有些湿也还想跑。
很有味道的年代风情片。PDA 就是那个年代的人,里里外外都在还原他熟悉的味道(自传体说不定)。借用姐弟恋错位的爱,重回那个时代。那时候整个社会都是积极生活的人,没有抱怨、乐观的努力,也都是积极的去爱。老胶片,老唱片,很喜欢!
我get不到电影的好,为啥那么多高分,我只觉得叙事松散,有种拼凑回忆的感觉,想到哪里说到哪里的感觉。怀旧感不是我的年代我也不懂,喜剧部分我也没觉得多好笑,两个人的恋爱部分太折磨,尤其后半段还是上头的,成长不同步的确会有很多争吵,唯一的记忆点反而是早熟15岁男孩和明明25却有时候有点装大人女孩的设定。
柔柔,我的柔柔。
我是brony所以打五星。片子告诉我们一个简单的道理,要怀疑历史书
7.0 怀旧电影,散漫冗长,最不喜欢的一部PTA。典型的反好莱坞古典叙事,运镜风格独特。
色彩方面有用心,但谁不用心呢?
“不可能事事都顺你心意啊”
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#波妞的动画片剧场 之52
甘草披萨是个带着夏日气息的标题,清新舒畅的气质一反导演pta往常。影片对女性在社会不公平地位采用了直接描摹,片中女主角在不同男性角色间徒劳的奔来撞去,偶像剧般的浪漫开端都是以被当作工具结束。当她兜兜转转最终回到男孩身边时,PTA设计了一个如此“俗套”的结局,让人不由浮想联翩。包括甚至整个片子充满了俗套化的情节,却在整体散发着让人深思的内涵,你能很明显感到导演的表达不仅仅于故事本身,但对于如今越发懒得思考的观众来说就显得并不讨喜
失望,非常平庸的作品并点缀上了一些不明所以的情节安排,一些设定和角色完全不起作用。第一幕出现的子弹到最后一幕也仍是子弹,角色几乎没有弧光,食之无味
很怀旧和私人化 对家乡和故人的情怀和追忆 男主菲利普霍夫曼的儿子 女主来自同乡的HAIM乐队 片名也是70年代南加州的连锁唱片店 但这样的故事和题材对于PTA而言还是显得大材小用
轻巧,但总觉得像是在指尖上跳舞,女主角越看越没有感觉,似乎全程都在傻笑,但是戏写的还是很好的,唯一不理解的是最后见面的设计,私恋失调里跑步用长焦,配上走廊像在走迷宫,为什么这里两个人都要见面了,还用长焦让他们的奔跑看起来像是原地奔跑?
片子里的报纸上有《深喉》的广告,是1972年上映的,开创了色情电影先河;背景乐出现了大卫·鲍伊1973的歌曲《Life on Mars》;电视机里的尼尔松在宣布因第四次中东战争引起的石油危机。犹太人种族歧视、议员同性恋身份也都在电影里有所展现。
非常迷人的怀旧风格,奔跑的男女,相互触摸的赤诚,倒卖水床开弹球厅,最后两个人在电影院门口拥抱。非常任性和私人的故事,像是把过往的生活和随着时间流逝已经稍微错位的记忆融合在一起,到底是一个情感故事。
时间是一种奢侈品,在《内莉与阿诺先生》偶然又必然相遇之时,他们在这个议题上获得了一种共识。不出意外,PTA也会认同这个观点。继《缝匠》之后,他灵动又极具掌控感的长镜头再次聚焦「时间」这种奢侈品。在《甘草披萨》这部拥有诸多「时间」节点,复古色调的青春喜剧中,贫富以年龄划分。自卑属于年轻人,因为相对扮演固定角色的老「司机」演员来说,年轻演员可支配的时间「资源」不多。但,青少年却可利用时间去塑造一个个有趣又忠诚的角色。男主「假」扮嫌疑人那场戏值得细品:上一秒还是被仰望的「老」帅哥,下一秒就成了一无所有的穷光蛋,尽管是一场有惊无险的奇遇,但摄影师借由前后构图的微妙变化提醒了青少年,那是一笔「折寿」亏本的生意。幸而在25岁生日前夜,女主对于女权主义本质有了初步又深刻的理解。BTW,她的生日不在十二月。
可可爱爱,有明确的主题,剧情完整,很不错的励志型低幼动画!歌也都不错听
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