50年到100年，好像山田洋次也在思考，电影可能是神迹是没有才能的人一辈子也追不上高度，比起浪漫到极致的电影天地，电影之神现实了许多，没有那么多光靠热血与情怀就能成的事。天地是每个人的，可是神明只有那一小小部分人的。可以静静的看场自己喜爱的电影也够浪漫了。
山田洋次导演对电影纯粹的爱，但稍微觉得冗长。
一个尘封的剧本，一部电影的诞生，徐徐展开了一个老人的一生。正是这一个个单调无味的镜头组接在一起，才赋予了电影神灵般的魔力。大银幕看昭和时期的永野芽郁和菅田将晖，难得一见的福利。松竹100周年的献礼片，全球首映，延续了山田洋次一贯温情喜剧的风格。疫情期间，也要看电影看到死，并且一定要去电影院看电影。剧本所讲情节我第一时间想到绫濑遥主演的《今夜浪漫剧场》（BJIFF·Day1·Scene4）【中国电影资料馆】
30/8/2021 @ 英皇iSquare [summeriff]。算是近年山田洋次的失手之作吧。雖然好幾段有被感動到，但老實說年輕組和現代組兩段的割裂感太大了，而且真的談到電影有關的情節比想像中少。個人覺得尾段用自己方式去講Save the Cinema，可能才是山田洋次在經過後疫情時代最想拍的東西吧。
整体拍的非常非常老套过时，让我感动的地方太少了，颁奖致词小感动了一下。整片差伍迪.艾伦《开罗的紫玫瑰》不是一点点，山田洋次这几年作品的水准降得太厉害了，本片每个演员我觉得都可以演得更好一点呀。无论怎么选择你都会后悔，你只能选一种方式后悔，人生就是这么回事。
其实就是基顿的《福尔摩斯二世》的创意，其实也已经有实现这个想法的电影，伍迪艾伦的《开罗紫玫瑰》就是，所以当我看到在2020年代这样的剧本获奖的处理时，其实是太理想化的。展现了一些疫情下影院的困境。但没有太多新的元素。
要不是最后那点连两星都不想给吧？我是看够了这种老渣男+深情妻子的组合了。。。
难以想象90岁的山田洋次竟然还在坚持拍电影，除了情怀以外，没什么可说的，片尾的穿越对话用得很好。电影学院8项提名，无一获奖。6.6
对电影之爱，爱情之味，青春和友谊，三个主题中前两个都没讲好，无法让人代入，不过作为一个电影厂牌的周年纪念作品，很多当年拍电影和电影人的细节撑起的回忆还是很美的。其次是有很多日本的风味，尤其是一些夸张肢体带来的轻喜剧效果。
圆山乡是一个因嗜赌成性债台高筑的老渣男，其无赖恶劣的生活习性不断给家人造成麻烦。面对登门骚扰的黑金债主，他的妻子淑子、女儿圆山步终于忍无可忍，决定没收其养老金银行卡，禁止他赌博，除此以外，约束他的另一个方法就是满足他看电影的喜好，而观影也是圆山乡除赌博之外唯一的爱好
BJIFF. 迷影梗玩得老练，崩坏的现代戏靠动人的年代戏弥补，单纯质朴的情怀大幅提升三星片子的观感，就连男主的人设都不显得那么让人厌恶，还有与当下疫情的挂钩，这些都让电影本身显得那么珍贵而重要。永野芽郁哭戏值得一看。电影是我的避风港，只要它在，我就在。热爱电影的人，电影之神一定会眷顾你的。
夏日电影节闭幕片，加一星给情怀，松竹100周年纪念作。比《魔幻时刻》更具迷影属性，一个拍电影的故事，有山田洋次的个人体验融入，同时也借用了《开罗紫玫瑰》的概念。看到小津、成濑、原节子的化身，还有《东京物语》《秋刀鱼之味》的元素，既让人感动也让人会心一笑。有电影真好啊～之前看修复版的《彼岸花》《东京暮色》时候就有点想哭，电影里的时间是永恒的，可现实的时光却一去不复返了
2021北影节第一场。关于疫情入侵生活的书写，都显得如此真实自然。人生的况味啊，果然还是山田洋次的细密温情啊
“七分的情感就说七分，十分的情感只说七分”，少即是多，这句太戳我了！
对电影之爱，爱情之味，青春和友谊，三个主题中前两个都没讲好，无法让人代入，不过作为一个电影厂牌的周年纪念作品，很多当年拍电影和电影人的细节撑起的回忆还是很美的。其次是有很多日本的风味，尤其是一些夸张肢体带来的轻喜剧效果。
总之就是完全没怎么感觉到男主有多爱电影，这方面男二的塑造都比男主好一些。比较失望，之前看海报以为是《浅草小子》那种片子，结果被骗了
形式有些散但情感表达到了，唯一不太能理解的还是男主为什么失败了一次就回去了，转折没铺垫到位
潦倒的中年男人又一次为自己的失败找到了借口，很同意最伟大的的确是他的妻子和家人：）当然也因为他的电影事业失败了，所以才值得一生怀念。喜剧效果还可以，观影氛围不错
电影之神，镜头与镜头之间有着神灵的寄宿。难免想自己也是过着这样的人生啊，关键时刻掉链子的人生，越想把一件事情做好越做不成的人生，也许还会是，失败者的人生。印象最深的是镜头先给到了雨打绿植，之后在离别的门边乡拥抱了淑子（很古典），滴在手上的雨令人久久难以忘怀。后面两度泣不成声，都是为了淑子，边哭心边痛，哭到最后心想：咦，怎么是个爱情片，男主真是个幸运的混蛋啊。（依然有对电影之电影的偏好
拍得很一般，作為松竹100週年獻禮真的可以嗎？所以山田洋次是想以一貫擅長的家庭情節劇來致敬松竹的情節時代嗎？雖說清水宏木下小津入鏡率很高，但感覺影片除了演員或名導是與松竹電影有關之外皆乏善可陳菅田將輝飾演的原松竹副導演，本來滿懷理想改革大片廠制度，卻只是因為與攝影師在機位角度上的爭執，出了一次意外後便自暴自棄，甚至放棄電影事業回鄉下耕田。松竹是有那麼不願意提起大島渚、吉田喜重等憤然出走，自立門戶的日本新浪潮導演嗎？還是說，山田導演只能靠寫廢一個永遠活在製片廠時代的有志青年，並以此來紀念松竹的輝煌歲月？不過我挺喜歡一開始澤田研二透過黑白畫面裡北川景子的瞳孔看到年輕時的自己，然後進入回憶隧道；以及與之相呼應的結局：映畫人物突然踏出銀幕，帶走年輕的主角。電影既令人心馳神往，又勾魂攝魄之神秘魅力。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
