简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
三十多年后特效当然进步很多，剧情真是比较偷懒（说好听点满满都是致敬），喜剧感也变弱了。老家伙们出场的时候还挺感动的。棉花糖小人儿最好玩啦～
啊哈，去接人，结果遇到了恐怖组织来救人，结局如何？whatever
连贯拍摄手法有点爽
3.0。前三分之一的铺垫恰到好处，后三分之二的戏缺少新意。
都已经知道是装鬼的盒子还要去打开，放走了大家伙然后各回各家该干嘛干嘛，这思路我不懂，不过小棉花糖鬼太可爱了，最后被烧死那个样子lmao，后面卡司不断有惊喜。
兜兜转转还是缺不了老团队 还特地来个没啥诚意的彩蛋
小麦短发又染成了褐色，一下子认不出来了。整体还是很欢乐的，特效也做得很复古，很贴近这个系列的80年代氛围。
三星全给"菲比"。希望她以后能长高的，爸妈给她青春期少接点戏。这么漂亮，以后变成大花再多赚钱吧。
你以为是小镇版的《捉鬼敢死队》，其实是捉鬼敢死队世界观的《怪奇物语》。不过情怀这一点被拿捏的死死的。
其实最大的问题就是儿童视角…一切都是fairy tale，而不再是cult和真正的想象力，只剩下廉价的可爱和CGI…甚至有点可怜兮兮
由搞笑片变成儿童片了 那三老头一出来还是原来那德行 不错 不错
把去世的老队员在银幕里复活了，还和一帮老伙计并肩作战，北美的影迷一定会泪崩吧，这也是本片的最大惊喜了，这可是北美的情怀之一啊。不是很喜欢新生代的部分，写得太无聊了，但是演员都还挺顺眼的。情怀很满的作品，需要精熟原作才会找到乐趣，比如彩蛋就是致敬第一部的开场戏，但是主线故事还是不够精彩。
看1小时看起来很像美剧的拍法，没有太大的场面，叙事铺垫的过程过多，真正入主题的感觉有点小打小闹，几个学生组成的小队很业余，阴差阳错的在鬼魂指引下找到了各种工具并研究使用方法，找到废旧工厂发现吃铁的鬼但后来被挣脱，第二次开着车去抓时追逐戏挺好看，一顿破坏最终将其抓获但被cj抓进去，后来女主给原来的捉鬼队打电话告诉事情的经过被放出来，妈和老师都被鬼俯身变成狼人并释放了大反派。主角们一起去监狱拿抓鬼的武器发现被锁，后想到里面关着食铁怪放出咬碎了门栏拿走武器，并回到家中布置陷阱抓鬼，这里演的很了草的结束，主要是女主死去的爷爷回归和几个老将一起团灭，看完也没觉得演什么内容，总感觉这是在拍电视剧不像是电影。如果拍成电视剧就更好，唯一值得称赞的地方就是亚洲的面孔长的不丑。
重启经典ip为了吸引年轻观众设置儿童视角也不是不行，但是捉鬼系列的精髓还是成年人的喜剧。棉花糖人和老家伙们登场值两颗星。
这剧情烂的，毫无逻辑，30分钟的空中救援基地都快死绝了才来
伪一镜到底，晃得想吐，主角光环严重，反派弱鸡都是领盒饭的，勉强三星吧。
正統續集來得猝不及防，用近年流行的兒童視角重光八零科學精神未嘗不可，一掃某軟重啟外傳的陰霾；雖然拍的是2021，但為了躲避煩囂紐約營造年代感無所不用其極，就連跑到鄉下住鬼屋嘲諷傳統鬼片這種事也幹得出來⋯（老傢伙們出場我和後排老外同時驚呼，情懷這事真不是復古能復出來的
除了老人出来的几分钟以及片尾响起的主题曲，这片子跟ghostbusters有什么关系？骗我情怀是吧？
开头就被这一家人的智商给秀到了，你一个荒郊野外的破别墅发生地震了，而你又是在一楼，离门也很近，为什么不直接跑出去，而要躲在桌子底下？有没有常识啊！混蛋
没看过前两部的就没必要来看。粉丝电影，最后很感动
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