8.0/10 在长达十年之久的沉寂之后,坎皮恩用这部压抑而冷酷的作品宣告了自己的回归。强大的演员阵容及导演本人对场景出色的掌控力赋予了本片极高的完成度和非常“耐看"的视觉风格,使其兼具艺术与商业双重层面的竞争力。片中的三名主要角色(少年,女主人和菲尔)在生存状态上是处于,或是曾经处于过相同的位置的,即拥有在故事所根植的上世纪美国西部的极度"媚男“的环境中时常被排挤或嘲弄的"温柔"气质。一方面,这三人面对弱势地位的态度让他们分别走向了人生的不同渡口:被同化,受辱与反抗。另一方面,这些特质的存在使得这三人相互之间更容易彼此确认,也更容易彼此误解。然而,也正是这让少年对菲尔的毒杀显得悲凉且讽刺:这是一次反抗者对被同化者的一次"误杀"。
七分
唉,虽然有些不太喜欢的部分,但还是共情了。
本尼表演的简短有力的一部,悲剧性从粗鲁的表现和被别人厌弃的剧情中透出。看不进去前半段就沉闷伦理,看进去了就有很多铺垫伏笔。最后所谓的反转,意料之外,情理之中,其实也不算意料之外
文艺片就是这样,看了半个小时不知道在看什么,就一直在刻画人物性格,交代故事背景等等,这也区别于商业片讲故事的方式,不慌不忙,走走停停,大段的留白,直到最后的结局,才恍然大悟,同性只是一条隐线,妈宝男暗黑的内心才是最大的主题,全片卷福演技爆表,完全脱离了之前所有角色,一个铁石心肠的男人,以一种想不到的方式送命,善良的人啊,妈宝男最后的诡笑让人不寒而栗,一开始以为是一部文艺片,看到结局才知道,内核是一部惊悚悬疑片!
用人物状态以及他们和物的互动去叙事表达,这一套用到精疲力尽之后让影片看起来肃杀但是干涩,克制却又满溢。之前简坎皮恩只看过钢琴课,两者有很多相似的感觉,不过我认为钢琴课那一套卡司远胜于犬之力,特别是霍利亨特之于本尼。最开始那朵纸玫瑰从诞生到毁灭的几个空镜真是让我喜爱。
忙起来是真的会忘记在豆瓣打分的……喜欢不慌不忙讲故事的电影
抬头,象征着科学与事实,不抬头,代表着资本与利益。最后还是利益赢了,一个资本家的利益,让所有人跟着陪葬,这是表层。
男性的脆弱需要被看见 男权社会迫害的不止女性
论压抑那还是面纱里的诺顿吧,最后死的却是一条狗。
四点五,菲尔的形象很复杂,观众对他的感情也很复杂,需要仔细想想。
摄影和音乐真美。果然是Johnny Greenwood。故事讲得实在有意思。Campion阿姨这一手真是无人能及。色戒里说得好,再不杀就要开学了
哦Peter,你跟你爸说的一样 strong到ruthless 看完开始怀疑他爸真的是自杀么?恋母可是紧接弑父;整个压抑到painful to watch,this miserable woman;“they were mine”!!!; 旧约 诗篇 Deliver my soul from the sword;my darling from the power of the dog. (用剑释放我的灵魂,并把我的爱人从毁灭的力量手中救出.);Peter大学回去那一幕 对母亲说我不想我的朋友遇见某个特定的人 就对phil有敌意 而且保护欲也很强;怀疑Peter在树林里被phil裸着追着跑之前,看见那本隐藏的杂志上面有Bronco的时候 就有在设局了
摄影取景很棒 不得不说纸玫瑰点烟甚美 情感表达精简隐晦 母亲和弟弟都不讨喜 最后耶鲁深柜牛仔输给白净恶魔男孩 这个故事i dont like
还是很厉害的 那个交换抽烟的镜头堪称经典
3星,影片里同性的内容很少, 而且我觉得男主谈不谈感情, 是不是同性恋无关紧要。 虽说他死于此, 但影片里已经表现出他格格不入, 没有家庭没有爱人,势必会被社会和时代所淘汰。。 男主代表的是西部的蛮荒精神, 代表了勇敢的孤独主义,代表了望向远山的开拓之心。 但他死去之时,预示着西部野蛮主义的闭幕,穿上西装下葬,代表了文明将蛮荒埋葬。 他的真爱始于一个豪迈进取的莽荒牛仔, 结束于一个精致算计的现代男孩。 男主是一个可怜人,一个被时代淘汰的人。 因为现代社会,已经没有男主这样的牛仔了,只有男主弟弟这样的聪明人, 还有那个精于算计的精致男孩。
小白兔扮猪吃老虎,没太明白,他为什么要杀他?
它冷静疏离的视角中又有让我糊涂的细节导致可能我看明白了情节,精致的拍摄和配乐,但依旧边看边猜,realization来得太晚,本就隐晦的情感更不清晰。就好像努力从那个山上看到我一开始就看不到的狗一样
无论是女主、少年还是卷福,情感总显得冒然,冒然的背后就是线的断裂。
喜感一半来自现实新闻影射,一半来自反套路的拍摄手法,每个情节都加速讲完,比如大表姐的酒吧演讲,上一秒情绪刚烘托起来,下一秒打砸抢,再下一秒就又戴头套被抓了——点到了观众就全脑补好了,直奔大结局而去。“毁灭吧,累了。”
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