整个故事给人的感觉就是立不住，比如搞不懂为什么女主角会喜欢男主角。山田导演也不是第一次拍这种失败者的电影了，像《弟弟》里就塑造的很成功，更不用说拍了49部的寅次郎，按说该是驾轻就熟的，但这部感觉完全失败，男主最终给人的感觉都只是我酗酒、我赌博、我出轨，但我是个爱电影的好人，而没有刻画出失败者背后的那丝闪光。不过山田导演毕竟91岁了，再加上疫情的耽搁和临时的换角，砸锅也是能理解的，他还能继续拍下去，就是件很让人开心的事情了。
78岁浪子回头求仁得仁，山田洋次这瓶老酒真是不得了，致敬原节子，电影之神应该是借鉴自《开罗紫玫瑰》
“要做电影的都不是什么正经人”这句真是全场都笑了。
爱情线很糟。
电影中心 9.25 现代戏拍的太聒噪了废戏也特别多 反而年轻时的背景铺陈得不够 虽然年轻男主没有导演才华是展现出来了 可是解释不通他为啥无法成为一个好编剧啊 在旧电影的菲林质感对比下数码摄影机的现代家庭场景拍的寡淡无味 优点是山田洋次对小津涓涓地敬仰 最后一幕东京物语女主从银幕的火车里走出来带走了goh君很感动 最后: 电影就是导演的艺术 演员就是道具棋子 所以天才的导演都需要是某种意义上的暴君 能调动整个剧组为了艺术服务的暴君 老好人也好王八蛋也好想像力天马行空也好都靠边站
比小说的结局更精彩！看了小说后来的，心理细节的把控十分到位，贴切，演员的表现也很出彩！巧的是，402也是我的房间号呢…
男主角的放弃和得奖两个转折生硬。
4 喜歡，講的不只是「愛」，而是在討論選擇和後悔
因为很喜欢原著，所以才看的这部电影。没有想到和原著完全不同，甚至是大相径庭。放弃掉了原著精妙的叙事。改动了原著的结构，结局，甚至是主旨。变成了一部展现极端环境下人的精神斗争的电影。而且将茨威格的小说改成这样，我是真的无法接受，其实完全可以考虑原创的。前面的叙事十分扭巴，后面要好很多。其实男主的表演很好，但因为这个别扭的剧本，我很难代入到故事中。看到后半段，当我完全放弃了看到对原著的精彩改编的想法，反而带入到了故事中，观感很好。我想如果我没有看过原著的话，可能会很喜欢这部电影。所以我觉得观影是一件非常私人的事，很多情况都会影响你的观影感受。
步替爸爸念出感言的时候
对于二三十岁开始放弃自我，最后靠孙子助攻拿到奖项的烂赌鬼，很难产生共情。还好有永野芽郁在，观感好了一些。
最后一幕泪崩！当你专注地看着你热爱的方向，就会看到神的身影，招手让你远离悬崖。
简直就是东亚女性模板
很想给差评，演员好感，故事不怎么样，电影圈盛产渣男，他年纪轻轻就开始如丧家犬的一生。拖累一个好女人，心疼这么好的女人，嫁给所谓的“才华”男，悲惨的伺候渣男一生……一把年纪还要为了替他还债 擦洗脏乱男厕。这样的人拿剧本优胜奖，毫无说服力。认同--唯电影和爱不能辜负，但如此渣男毫无立场。
苏打咩加星，中间阿乡出轨还不离？无法理解。但是前后有的镜头转化确实不错，苏打和咩的眼睛里有星星
没看过原著，前面双线叙事论暴政对人性和精神领域的摧残很好理解。最后精神病院的部分我没看懂，是A巴托克疯了，其实前面乘船远赴美国的旅途是他的被摧残至极后的精神远游，还是B他在美国找到了妻子，但妻子疯了而不自知？另，很讨厌短评里有人说茨威格是小资产阶级作家，首先他出身很好，其次茨威格延循启蒙主义的人文主义，人道主义与自由主义的坚持与追求，跨越阶级，是博爱的，属于现代知识分子应有的本质品格，与你兜里钱多钱少没啥关系。
哇哇哇达西哇get到永野芽郁的美了。讲一个女人到老才等到丈夫出人头地，至于幸不幸福就不知道了。
山田洋次還是那麼老套地在精準算計催淚的橋段 疫情期間看還是挺感慨的增加了體驗感
比想象中要好的观影体验，中段某个奥地利口音军官完全听不懂让人如坐针毡，茨威格的小说向来描写细腻不好影视化，本片做得倒是还不错。茨维格特有的那种小资产阶级知识分子的优越感和痛苦的人精神煎熬都表现得很好。
虽然是茨威格的原著，看男主被囚禁折磨却莫名地一直想起神的文字和德意志安魂曲
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
