唤醒儿童记忆 原来这些都是迪士尼经典角色!
画风清奇,Peter pan声誉彻底毁了。话说这么多乱入,法务部不需要疯狂加班么?
影片前半部分,新瓶装旧酒,依旧是乡下单纯女孩怀揣着梦想希望来到大都市实现的故事,但拍的很好,用霓虹灯营造纸醉金迷的氛围,用音乐衬托老伦敦的气质,进入梦境后大量运用镜子调度给人亦虚亦实的感觉。观众就是一直在跟随着女主的主观进行下去。
你以为民国是一个浪漫的时代,其实那只是女性的夺命场,弱者的索命罗盘
埃德加·赖特一贯的特色,各种类型和迷影的杂糅。杀人狂、精神病,最后竟然还有鬼屋,多种恐怖片元素集合。优质的镜头语言、音乐品味和女演员让影片有着本应有的“精彩”,只是女主角看到鬼魂就要四处奔跑,我都不知道她为什么要跑,也不明白她要跑到哪里去,而这样的情节竟然在后半段频繁出现,实在令人难以忍受。妓女如同演员,女明星梦碎伦敦,这样的升华,好像已经司空见惯平平无奇了。
赖特当然是个“迷影导演”——这里取的意思是:他没有立场,他只顾寻求反类型的概念与叙事快感,这场对60年代的大型凝视秀(不只是男性在凝视舞台上的女性,也有女性观众在向往舞台,然而赖特却并没有探讨此事的意图),因为最后的结尾而没有带来丝毫反思性的结果。最后呈现出的,是社会中的男性受害者遭受了女性过多的怨气,女性受害者变为加害者而不被社会所接纳——男权社会似乎并未受到批判,女性获救的方式是“走出”就好,可是哪有那么简单呢?影片开头埃丽的表演状态就是60年代的歌舞片(模仿赫本),随着唱片卡碟才正式进入故事,这就已经预示了对浮华时代的解构性:铅黄电影是对女性的剥削,那个时代的歌舞片又何尝不是呢?赖特恐怕也意识到了自己的虎头蛇尾和无法自圆其说,于是在最后让男性(跨性别者)穿上女主设计的服装,无甚收效。
拯救的口号过多有洗白之嫌。
3.5。故事老套,埃德加·赖特更像是在玩形式,红蓝对立,主面与镜面对立,角色“本我”和“超我”之间的互相撕扯。
招摇的霓虹街道上,空洞地效仿铅黄虐杀,歇斯底里地复刻灵魂狂欢节。Anya是最佳的障眼法,Diana Rigg也很稳,而Thomasin后段的表演脱节,呈现的“失常”状态甚至很俗气,加上那个糟糕的妆容
码bgm,感谢守望电影翻译
赖特融了《威尼斯疑魂》和《阴风阵阵》吧,可惜他的个人风格明显不适合这种类型的电影。
两星半,作为惊悚片过得去(导演优势),作为悬疑片不及格(剧作缺陷),梦境/幻像的铺展毫无悬念感,房东身份的反转在前情里找不到一点映照,无论符号层面还是视听层面,警察作为烟雾弹真的纯粹只是为了迷惑观众,女主角的专业跟主线表达完全脱钩,无脸鬼魂们寻求救赎的真实意图揭示跟此前一直被用来制造恐怖的功能对照起来成了一个尴尬的冷笑话,至于伦敦的城市性格,大概在片尾字幕里终于被想起来了。
开始以为是穿越片,看着看着居然是个恐怖片…挺喜欢这种剧情密集没什么尿点的片,一星扣在最后的lazy writing,房东老Sandy明明要杀了女主最后居然冷静了坐下来放女主走了,就有点?
剧情俗套但是转场惊艳
学校追梦段落仿佛迪斯尼青少年频道,附身的情感投射也是莫名其妙。最后跌破眼镜的悬疑转就更像打自己脸了,是啊,谁让你戏多,没事要代入我为我共情的。
学校追梦段落仿佛迪斯尼青少年频道,附身的情感投射也是莫名其妙。最后跌破眼镜的悬疑转就更像打自己脸了,是啊,谁让你戏多,没事要代入我为我共情的。
悬疑片整个这结尾也太💩了吧,就不能改成所有人都死了吗?男性凝视有点太直接了,都爬上来了;老头警察、女警察的角色没利用好;Sandie的动机就很迷;霓虹/铅黄很爽就是了,恐怖气氛差了点,音乐多了点,校园霸凌梗太俗;安雅和托马辛确实很搭啊!什么时候再合作一下啊啊啊
拍成电视会比电影好上一些,导演有太多的东西想表达,但仅限于两个小时,导致前半段叙事慢,后半段节奏快的飞起。
片子开始的架构挺不错的,所以真的应该坚持到最后,哪怕是一个老套的结局,也是能够接受的。为了反转弄得意味全无。这个结尾简直是负分。又无趣又反常识,又轻飘飘。
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