导演： Reetta Aalto Alli Haapasalo Anna Paavilainen 基尔西卡·萨里 Miia Tervo Elli Toivoniemi Jenni Toivoniemi
本片由六则性骚扰事件交织而成，透过7位女性导演的视角，道出现代女性无以名状的痛。席拉和丈夫的浪漫晚餐，因咸猪手事件而被破坏；艾美結束狂欢派对后，睡梦中房里来了不速之客；艾力克西是名菜鸟检察官，处理妮娜等待已久的性侵案件；少女米拉上学途中，在公车上遇到两名渣男，众目睽睽下的言语暴力竟成为她的噩梦；有野心的剧场演员安普，排练着被強暴的戏码；凯特则在公司的派对晚宴中，娓娓道出曾被公司男同事性侵的过去……
此计划目的呈现后#MeToo 时代女性的处境。片中的每个故事都可能发生在每个各行各业女性的身上，所有女性观众都能深切体会。关于那些内化的性別意识形态与刻板印象，以及父权社会下被压迫的女性境遇，必须透过影像引起大众讨论，因为当性別平等的议题被广泛讨论且认可后，才有机会改变现状。曾获南非德班国际影展最佳影片，芬兰奥斯卡Jussi Awards北欧电影大奖。
让法国人来拍这样足够宏大的名著 做到还原是没什么问题的 但是如果不处理再加上用旁白来推进剧情就很没有说服力 may一切都顺理成章但是一切都点到即止 《85年盛夏》的男主不错的
除了原著的光芒加持以外，可以说是毫无亮点，包括电影的外在创作和内在表达，议点、议 题相当陈旧，但所展现的导向、环境，也多少有一点现实意义，可这是巴尔扎克的功劳。
如果你对出版充满向往却毫无经验，不妨看看巴尔扎克这本前情预告。在你满怀希望想要进入一个陌生领域时，这本书无疑是你起航前的暴风雪，凛冽的寒风一定会打在你的心上。作家淋漓尽致地展现了这一行业的现象及你这样的人可能遭遇的挫折，他那个年代的事如今依然在发生。每年都会有一批年轻的野心家，受着同样的热忱鼓动，扬着脸，逞着傲气，去心中的圣地，就算像你这样的人不是越来越多，但你们的遭遇相仿：掉入苦难的沟壑，报界的泥坑，书业的沼泽。如果你对作家揭露的堕落腐化的实质不去体会，仍决心起航，像吕西安一样说：“非打胜仗不可！”那摆在你面前的就是两条路：一条漫长，清白，但也孤独；一条是出卖良心却安全可靠…信心把年轻人的幻想鼓动得如醉如狂，自以为力量大得不得了，殊不知即将到来的幻灭。（感激每个时代默默出好书的人，太不易了
＃Venezia78＃展映 还好，原来是Billy Boy的续集。特别喜欢电影能保持冷静克制的镜头，枪战也迅速果断。虽看得出时代对西部片赋予了新的意义，也是西部片慢慢消逝的象征。然后儿子角色塑造不成功。
文学改编的思路很传统，甚至旁白的效果虽然看似自洽但也有敷衍的成分。但这个核心情节一出来，观众会立刻明白为什么这是个适合当今再次拍摄的故事。人类总是重复自己，互联网时代的许多魔幻只不过是借助工具将其夸张放大罢了，巴尔扎克真是大师。
m2259：他成为了别人的小说。卡洛琳是个好女人。
「别人的痛苦才是艺术的源泉，而你去受苦，只会成为别人的艺术源泉」
眼见他起高楼，眼见他宴宾客，眼见他楼塌了。
人生没有浮华过，何能觉醒
场景，服装，音乐都超一流。 经典之所以是经典，在于其永不过时。或者说时代再如何进步，有些东西是不会变的。 因此看到了太多了可以折射的影子。
时光总无情，渺渺红尘万般妄。
19世纪的巴黎，满大街都是于连那样志大才疏的小伙子，在社会向现代化转型的进程里被撕的粉碎。艺术与贵族的关系是依附与赎买，艺术评论无关良心，是被随意涂抹的假面，人性的贪婪与邪恶在腐烂的城市里任意流淌，好一副关于堕落的全景浮世绘。
三星半，完成度很好，但是能拿这么多凯撒大奖估计也是确实很合那些白人老头评委的胃口吧，毕竟片中的法国文化应该是他们从小长大中耳濡目染的吧？不过我倒还蛮喜欢的，看历史片也很有意思。看完出来，我和发财都惊讶道：多兰竟然一点魁北克口音都没有？
古典文学作品改编，这段19世纪乡村文学青年在巴黎贵族圈的沉浮史，不仅精准还原了那个时代欧洲腐朽名利场的风貌，还被赋予足以震撼当下的意义。
还是比较精彩的故事，像一本书不像电影，旁白很多，但对于一个一心想跻身上流社会的人来说，巴黎是残酷的，新闻的真谛片中也有涉及，保皇党和自由派的斗争，人性的黑暗都在此中一览无余。有空要把巴尔扎克的原著看一遍
对文学创作图景的复原与时代勾勒- -关于时至今日也足够津津乐道的假新闻与小报文化，也细数出版的困难和挣扎，更囊括新兴的技术与追逐；这些部分耳目一新，也同样被丰富地填满在角色的这些经历之中（更加增添了想买译文那套插图珍藏本原著的想法！）。但这之外的情感戏，旁白的闪现都显得散漫；得承认是因为大家的颜，才把感到吃力的部分迈了过去
凡所有相，皆是虚妄，浮华的巴黎勾起的欲念如同海市蜃楼，终会幻灭。喜欢简单通俗易懂的叙事方式
虽然是200多年前的巴黎，但当时的规则同样适用在当下，不愧是BALZAC的名作
电影中的点睛之笔多来源于旁白，因为那是文豪巴尔扎克写就的。场景精美严整，演员表演也各安其分，就仿佛是一场精雕细琢的歌剧。主角的行为动作总是慢慢的，初期在乡间自矜于贵族血统的舒慢，进城后极力模仿和融入大贵族们的怯慢，投入名利场后放浪形骸的迟慢，万事皆空爱人死去后的痴慢。就算他最后走入湖中，泪也是慢慢的染开，水波也是慢慢的散开。卢西安就是这么慢半拍的度过他激荡的青年时代，也与他想要的东西都曾只差一步之遥，无论是爱、头衔或永恒的文学，而他最终“不再期待，开始生活”。巴尔扎尔人生中一定见过至少一个卢西安，而巴黎造就了很多卢西安，因为每个人都可能是卢西安。
哈？我真的烦死这种法式好莱坞拍法，还有bgm能不能消停一点，吵死了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
