胶袋不是用来装垃圾而是用来练憋气,奖牌不是用来换钞票而是用来当金器。他怕跑步让母亲太辛苦,母亲因他不跑才辛苦。既然起跑时的人生时已经慢了,更要在后半程发力冲向终点。履带运送了母亲的绝望,跑道证明了儿子的不凡。这条路不是简单的路,他也从来不是普通的人,她却是简单普通却有神力的母亲。
探洞探到底与人生走到尽头相互踩点了,电影确实有种失去时间般的诗意,素描画很精致,但是除此之外,就觉得一无所有了
Fame is a fickle food, it never last. 为了生存对每个人来说都是肯定要屈服的。我现在也被单位解聘了,要重新找工作。电影都是要渲染,要烘托情感的。我稍微查了一下这位真正“苏神”的资料。其实他现实中家庭条件倒不至于那么那么惨。后来不是还成为了刘德华公司的文员吗?电影最后结尾剪辑进去几秒钟人物原型苏桦伟真实的比赛影象,让我瞬间破防泪崩。我还真是只管看励志类型的电影啊,喜欢在影院里哭一鼻子。
根据真实故事改编,讲述了一个香港的残疾孩子,勇敢超越自己,成为残奥会冠军。这个故事有趣的是,在第一次拿到冠军以后,故事并没有结束,而是演了主角回归正常生活以后,却无法融入的无奈。但最后又重新走上赛场的时候,需要背负的东西就变得不一样了。可惜的是,这部作品只能说中规中矩,每个起承转合就是标准的流水账,在中间说到生活困难的时候,感觉可以对残疾人的生活有更深的挖掘,但故事很快就转向了接广告的诡异路上。这么好的题材最后呈现的结果居然毫无波澜真是有点小可惜。 20220504
在三十分钟的屏保展示之后,“洞”让电影豁然开朗起来。
虽困但美 没有台词和配乐的电影非常符合个人取向
先有鸡还是先有蛋不得而知,那你说先有神奇小子的妈妈,还是先有神奇小子?以爱之名,相互成全,如有来生,再做母子。
北影节
-“我只是担心将来谁给你剪脚趾甲”
吴君如的表演有层次,从泼辣的妇人变得沧桑,疮痍,世俗,崩溃。
其实觉得信息量很大,从牛看向洞穴到人进入,有些上帝视角看人永恒的冲动与未知和重力抗衡。探照灯转动显露不同形状材质的三维空间再被压平在二维屏幕上;从身体感知和测量尺度结合想象补完空间形状,抽象成图像记录,饰以线条和阴影表现质感,graphical document as a device to legitimize. 人造物与声音在洞中的侵入感,人带来的帐篷与生活痕迹并置旁边不变的牛群。老人的拟声呼唤被嘲笑后寂静,人也从树下消失,最后一场大雾又带回了老人的呼唤声。一个人在无声洞穴的孤立感等两个人或者有沟通就消失了。电影里人们极少的沟通不是面向观众的,反而更想与电影外的同伴交流确认,怕忘记自己的联想。亮一点的时候观众也像在望着柏拉图洞穴影子吗。 NYFF59
在时间与自然面前,人显得那么渺小。
电影语言没有什么新鲜的,贵在平实接地气。前半部分是点式抓取最有爆发性的场景让艰辛和天赋卓然显现,后半部分(快递员起)在对“要荣誉还是要实利”“超人还是不及常人”议题的展现上和《超越》如出一辙,并且更有层次一些,现实境遇和运动寿命是逃不开的问题,拍广告表演原来的自己和突破弱点更新自己之间发生摩擦(交叉剪辑还可以),不过荷载这些矛盾的是母亲。
#2021北影节 3.5 光影和声音细部冲击,向上建筑高楼,向下求索探洞,一样都是人类的挑战。绘制洞下最后落笔,云雾倾泻满了整屏,是美的体验。(但我和杨老师预设的都是1960年的洞,讲越狱的,还期待着到了洞下能汇合什么的,这个心路历程太好笑了)
"我不是篮球队的,我是足球队的,妈"
2.5/5 青年和成年苏桦伟的演员选得挺好的,长得很像。不太喜欢这部片可能是因为它一直营造一种悲情催泪的氛围,回避掉许多现实问题的呈现和答案。比起苏桦伟,其实我更想知道为照顾他而出生的弟弟的故事,那会是怎样的人生。
追逐梦想催泪感人,过于用力刻意,感觉不如老爸跑步。
三星半,港式煽情太多了。少年和青年苏桦玮演的太好了
演员选的可以,真人真事也很行,就感觉平的还不如看新闻。
残障儿子是母亲不得不背负一生的负资产,儿子残疾别人不会怪儿子,只会怪母亲,所以她控制、强迫,也满心伤痕。电影把这种极度矛盾的心理表达出来了,最后的比赛成为儿子母亲终于互相理解的化解,整体挺感人的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved