有两段挺好笑 除此之外我感觉这不是电影..
以前春节大家在电视上看小品,现在在电影院看。
二刷,结合已阅原作的感受后,《这个杀手不太冷静》牺牲了不少“踏实”情感氛围,但对很多桥段的本土化改编还是做得相当不错,至少作为喜剧片的观影体验依旧尚佳。
是真的好看啊,笑到头断喘不过气了,故事也太好了,确实非常值得看。两个地方突然落泪:1.魏站在桌上用机关枪扫射(是他这辈子最过足戏瘾的瞬间吧) 2.江湖再见(是我想阿絮了)。三坚在看的时候应该也破防了吧,他是真的很想演戏啊,在他的世界里,戏就是最重要的,互相成就不争不抢,却被恶性行业竞争设计政治构陷,再也不能出现在镜头前,一个冉冉升起的表演艺术家就这样被毁灭。
看的时候,我是笑了,但是如果我一个人看的话,是多半不会笑出声的。
能明显感觉到观众的笑点提高了很多,影院里的笑声相比以前的喜剧电影少了很多。个人觉得马丽变了,真的没有以前搞笑了。看来,才华输出也是有限的。
大陆条件下,拍不了高山流水,就多整点这种呗
一场献给所有龙套演员的电影,想说是喜剧之王,但还是喜剧之郎。
致敬了《教父》《雨中曲》《上海滩》《赌神》等一众经典,发现这些影迷梗的过程也挺有趣的。
先看的《魔幻时刻》,再看翻拍的本片,基本全程没笑。并不是因为同一个故事讲两遍就没笑点,比如周星驰的电影就每看必笑,常看常新,而是本片为了搞笑而搞笑,在包袱没抖响的尴尬里,继续吃力抖包袱的拧巴劲儿,丧失了笑果。本片相比原作各个方面都差了一大截。原作里每个人物都有自己的“魔幻时刻”,完成“自我救赎”。本片全部人物都是围绕着魏成功来写,全是工具人。原作里对故事发生的年代,小城和主要场地小酒吧,都有详尽的刻画,大大增加故事的可信度。本片一看就是拙劣的微缩景观+CG,强行设定一个架空的故事,再加上话剧式的灯光和表演,机械的起承转合,看起来哪哪都不缺,又哪哪都不对。说多了就险隘,新导演理应被鼓励。也但愿,所有的新导演都不用再依赖鼓励,画皮画肉也画心。
剧情的不合理,与道德的不苛求,是笑点的来源。
人生如戏,戏如人生
3.可以看出现在行业中流砥柱们的专业积累非常丰厚。在借鉴的基础上在努力找自己的东西,未来可期。敢把借鉴直接打在字幕上也是厉害。
同天刷了四海 对比之下杀手值得再加一颗星🙂
整个春节档,我一看到一部电影,哎呀,春节嘛,就是为了开开心心,快快乐乐的。你说电影质量有多高,也会been魏翔演的呢,算是不错,但是也没有太好笑点,也没有多多,但是整体就是喜庆嘛。
看着非常自然的致敬雨中曲,我都想起立鼓掌了。
开心麻花/万万没想到喜剧中的插科打诨抖包袱抛网络梗,既利又弊,就像闹剧,大闹了大笑了,回味中却少了一些深度。
《魔幻时刻》独属日式的黑帮童话及热血漫感,被麻花喜剧人强行消解为并不陌生的架空幻梦,之所以不显得违和,是原版之弄拙成真与开心麻花之以巧掩拙的精神契合。拍到大概快十部电影作品的开心麻花,在这样一部冲击春节档的“大”制作里,仍然间或犯着演员动势前后帧不接的低级错误,在天才型演员沈腾之外也依旧没有任何经得住银幕考验的舞台演员。但用屌丝逆袭、一夜暴富套路屡试不爽的他们,这一次真正撷取到抖音小视频之所以走红的基层偏好,用最没主角相的黄金配角充男一号,展示错位灵光的“无用”技能,替你认怂也代我圆梦。望着片尾花絮里杀青时和导演相拥而泣的魏翔,还有谁会为通片没有笑出来而责怪这些平庸如你我却勇闯电影梦的喜剧人呢?
一个老实本分兢兢业业的龙套演员被骗入局,阴差阳错的扮演了一个杀手,利用戏中戏与身份错位制造笑料,在此之上魏翔的精彩表演让笑果逐步升级,让观众觉得极其离谱的同时又觉得十分靠谱。魏成功就是“未成功”,这不仅是开心麻花谐音梗老手艺,现实里42岁的魏翔如电影里一般直到《这个杀手不太冷静》才真正拿到第一个男主角,数十年的沉淀,是喜剧人的坚持,戏里那些夸张表演突然就有了着落,而这份悲情色彩像极了《喜剧之王》。电影的另一乐趣自然是无处不在的迷影情怀,无论是《低俗小说》《教父》《赌神》等经典形象的模仿,或者是《黄金三镖客》、李小龙的经典海报,又或者是《雨中曲》的再次吟唱,甚至连插曲都是许冠杰的《天才白痴梦》……如果能放下设定过于荒唐的执念,或许能沉浸在电影造梦的狂欢中。
谐音梗剧名烂片的先入印象,春节档票房反响表现不错的诧异,到进入影院后是出乎意料的惊喜。故事顺畅,笑料很足,舞台剧的风格,终于又有麻花的赶脚了,迷影情结的剧情背景彩蛋,黄金三镖客,雨中曲,低俗小说,教父...很有意思,也有种老电影的感觉。是春节档期值得看的片子。魏翔值得当一回主角,看完片花最后,这部电影是很有导演与演员私人关系感情的,一个演员对戏剧的感情,作为演员的摸爬滚打,也不容易。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved