8/10.
就像马思纯演的《第一炉香》,剧本不对累死演员
艺术性炸裂,在《王冠》两季间走钢索,吃珍珠、黑白斯诺克、射鸡野马和线索稻草人,《黑天鹅》般忧美精悚,《鸟人》爵士怎能融进钢琴练习曲。而艺毕,模式化戴安娜还是那套,可怜之人,下半生荣华富贵便宜点?要钱没有要命一条
又一个安妮柏林?哈哈哈,别忘了安妮柏林抢走了别人的婚姻~。
诚如片头语所言,这则来源于真实的寓言,残酷无情得令人无法呼吸。小K再一次证明她自己是一个细腻、神经质、美丽而又厉害的好演员。剧本打磨得非常精致,环环相扣的语调和词汇,紧密围绕主人公温柔而破碎的内心。
“Fuck doctors. What you need is love. Love, shocks and laughter. Plenty of it.” 克莉丝汀·斯图尔特完成了她的演出。
戴安娜和查尔斯在台球室吵架的那场戏,非常真实,生动,让人共情。创作放认为这是一部寓言式的悲剧,其实定位上跟观众拉开了距离,这是一部部彻彻底底的亲密关系悲伤样本,跟我们每个人的距离都很近。你难道不记得你只想要一句“你还好吗”,他/她和他们却质问你“为什么不守本分,不承担你的义务和责任”的时刻吗?
镜头与配乐都好,拍出了戴妃脆弱与神经质的一面,小K的表现也不错,有些镜头真的觉得很像。但整部片过于着重呈现一种状态,让所有的脆弱无望显得自艾自怨。
比《第一夫人》更上一层楼,更加写意,更加聚焦于主角一个人,时空交错的噩梦和充满人情味的片段让角色不仅处在一个牢笼之中,它还是一个满是冲突和变数的牢笼,影片临近末尾的那个蒙太奇段落着实让人开眼。
是斯宾塞不是黛安娜王妃。这个视角更纪录片更趋向于刻画人物。但电影相对集中的时间点却分散了故事性,流水线般的情节和大量近景特别缺更标准的文艺片。这一切都很矛盾,却有着冲突般的美感。小K表演多少有些过誉。
看着莎丽霍金斯给斯图尔特配戏就知道这戏会炸裂。演得好。
电影只是截取了很短的一段时间的一些细节,而大量的戏份又给到了戴安娜身上,这场婚姻的另一位主角戏份则寥寥无几,从而戴安娜被塑造成了一个被种种枷锁束缚的女性,这种结局如何演变而来却无从得知
很美很美很美,慢节奏当中揭示很多细节,将十几年浓缩为几天。又好像痛苦但又好像没那么痛苦。但确实很美。
不是想象中的传记片,氛围营造得不错,K的演技明显被高估。
在圣诞假期里,戴安娜意识到她受到了冷暴力的精神凌虐,度假宫殿仿佛已成为囚牢,一想到童年时的快乐时光她就分外想重新得到自由。
怎么形容戴安娜呢,一个字“作”,两个字“虚荣”,三个字“吃太饱”,四个字“无病呻吟”,五个字“不作不会死”。
三天的圣诞让戴安娜几近崩溃,最后情绪在一次夜晚的回到曾经居住的庄园时彻底释放,搭配令人陶醉的跟随与运动镜头蒙太奇,将整部影片推向高潮
greenwood的配乐实在大赞,爵士搭配古典的复调旋律将观众瞬间拉入影片压抑的氛围,
这版戴安娜唯一的关键词就是惨,几乎没有人格魅力可言。也与任何丈夫出轨婆家强势的女性没有本质区别,嫁入的不止是豪门而是皇室罢了。
一部精巧又矫情的电影,有黛安娜的符号价值作为底色,用kristen演员本身漂亮的脸蛋和单薄的身躯尝试去还原一个真实美丽、敏感破碎的斯宾塞。彼时整个社会环境的流行元素被抽离,让奢华和死气沉沉的庄园与华丽和贵气的服饰填充到每一个细节,所到之处皆是注视和怜悯,用丝滑的运镜和尖锐的配乐去衬托她的寂寞和痛苦,所以呢,这只是对现代贵族印象的一个窥视猫眼罢了!只有Kristen一个人在疯狂舞蹈,其他角色都是肤浅空洞的工具人。拉雷安最后用爱把清醒的黛安娜从精神崩溃的边缘拉回来,这个骚操作总算让这个华而不实的剧本画上了句号,黛安娜终于再度被人们消费完了!拉雷安真的越来越飘了,除了《普通女人》扎实而有力量,之后的作品还在被人吹捧和肯定真的是很浮躁了…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved