简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
有明确的一年四季,三餐,有标志的日剧跑
能同步上爱奇艺的原因参考五年前大陆院线那部《灵偶契约》，这是国产可怕片的套路剧情加上温式的氛围塑造啊，未删减版里几处虐杀场面值得一看。
都2022了 还拍这样的电影吗 尤其后一个小时 故事的推进太差了 一段一段mv式剪辑 太矫揉造作了...我真的挺喜欢小松菜奈的 能不能拍点好片子啊...
还是没有逃过最后的情绪拉满，这到底是茉莉自己的事，还是两个人的事。
始终要记得走下去
空空荡荡的公寓，势单力薄的女子，血腥残忍的谋杀，锋利无比的利器，绝不露面的凶手，以及转场必备的合成器配乐，大量的铅黄恐怖片元素让人越看越嗨，以为会是《阴风阵阵》那种铅黄片走向，结果内核又回到了温子仁特有的灵异附身题材，而且这次的附身连伏地魔都要直呼内行。全片算是温子仁的一次类型实验，完整版里各种断手断脚桥段看得生疼，以至于都有点身体恐怖的感觉。
昨晚看完，今早起来女儿在沙发上玩磕到了后脑勺，双手抓后脑，哭叫着要撒娇一下，我以为她要给我从后脑撕出个Gabriel来。
na你的演技真的进步了，但答应我下次不要再演mv电影了好嘛
绝症爱情片老生常谈的套路，该催泪的地方有在发力，爱情的画面有在唯美，高颜值的男女主还是很养眼的~
整体虽然没有毛骨悚然的氛围和沉浸式的恐惧，但是那种典型八九十年代B级邪典片的怪物设定和尸横遍野的杀戮让人格外兴奋，也许对于悬疑和恐怖方面不同于以往的《电锯系列》和《招魂》，不过单从视听来说可谓是一场盛宴。
一分给剧情，一分给颜值，一分给RADWIMPS（《你的名字》音乐给人感觉太好了），女主给人心有余而力不足的感觉，看完健康很重要的感受。其实也可以给追求对象机会啊，国内这么多剧本杀店子买的不是体验嘛，所以不用想太多，喜欢就冲，没毛病宝贝
色调清新，选角养眼，音乐加分。然而这样的故事已经看了太多遍了，叙事手法也很传统，没有新鲜感。 好像这是第一次看小松菜奈出演的影视作品、但这个卡司表里熟人可真多哪，不妨当做东京都旅游宣传片看？
就开头有点点恐怖，悬疑到一半就解了，配乐略浮夸。怎么说呢，一个会制造恐怖气氛但不怎么会看剧本的导演。最重要的台词都太尴尬，有些地方拍的也一般。最后几乎是当喜剧看完的。
个人认为导演功力不行 对电影节奏的把握我认为有很大问题 总是在高潮和平静之间反复切换 每次高潮情绪铺垫都还没有完全到位 就戛然而止 镜头语言一般
七八十年代意大利恐怖片平均水准 搭配部分卡普空生化氛围感
坂口健太郎真的好像小狗啊，每次他哭都好让人怜爱。天空树，初诣，樱花，烟火，海边，野餐，滑雪…可能只是每对普普通通东京情侣的老套约会日常，但在女主眼里也是值得记录下来的不可多得的奢侈记忆
Interesting but underwhelming 很欣赏的是想要自我突破的类型混搭尝试（不同的恐怖子类型元素以及动作、超英等），这也是整部片最有趣的地方，但也是导致影片显得乱糟糟的原因（双刃剑？），因为缺少了一个更有力的内核（无论是情感还是风格）将其进行统一。
是要用尽全力那种
-有剧透-
依旧是没有什么特殊起伏的标准日式纯爱电影，其实想说日本电影虽然温吞看似冷漠但大多数还是非常理想化的，生命最后找到了为之奋斗的事业还有可以珍惜的人实在是——太童话般了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
