很久没有看到这么好看的港片了,故事至少没把人当傻子,节奏很快不拖沓,打戏非常精彩,快准狠、拳拳到肉的感觉。我愿意在电影院在多坐半小时看它多点对反派小组人物性格的刻画(如心理的转变、监狱里的会议等)来让他们后期行为更加合理。文戏有提升空间。不过瑕不掩瑜,愿意给五星支持,推荐去电影院观影。感谢剧组感谢导演(好可惜,哎)。另外,选角到谢霆锋,是真的很棒,打戏不输甄子丹,港星们这自律和敬业,我服气。
2014年,香港某事件里,有七名执法警员将现场一名男子带至角落殴打,被媒体拍下,遭起诉。2017年,七名警员罪成,坐监两年。这片里的“怒火”源头,放在这几年香港社会里,其实是个不错的命题,但解题没啥亮点,往火里猛加油。甄子丹一拿警棍,就像回到了《杀破狼》片场。
三段论:芜湖百合——把桐人画得好崩——喜闻乐见夫妻档!
7/10。当阿敖带着“我不认命”的狂言倒向一尊摔得粉碎的圣母像被刺破胸膛,犹如香港动作片不甘示微的绝响,陈木胜确实把过山车式的单线表达拍得曲折火爆,看着贫民窟棚屋和污水渠里的打戏,将跳低跳高、怒射地板、重物抛投和碎瓶子的身体攻击,组合成多重变化的动作元素,枪战、飞车戏不失水准,永远比上一次震撼,打劫回府的犯人与警车迎面相遇,接下来爆发决战,街景车道枪烟弥漫、跳弹横飞,汽车冲撞下门店的玻璃碎裂、拥堵的行人匆匆避让,全景将犯人的破坏力展现到极致。发挥不良的仍是喜欢说教的部分,内部调查的会议室上阿邦补充说这世界有许多灰色地带、自己努力做好一点,难免过于正统、让人反感,用碎片式的闪回渲染悲情,表现阿敖在长官压力之下暴力逼供、出事后成为警队之耻的内心屈辱,但打戏并不围绕心理活动展开,使文戏的增加没有余韵。
看到片尾哭了。以后还会有导演这么爱谢霆锋,把他拍得这么帅吗……陈导一路走好T T
果然,我就喜欢进击篇
陈木胜导演捍卫了香港动作电影最后的荣光。一路走好。
我靠我靠我靠!谢霆锋太帅了!太狠了!嘴角的疤有Joker的感觉,最后他们知道走不了吧,为啥还要背着一袋钱跑呢?最后的对打,我看到钢琴就在想,求求了求求了,别给我整一排音符出来!尼玛,果然有,我不管这是不是致敬,严重不搭,简直最大败笔。另外,受不了配音与画面脱离,为啥台词不能现场收音,港片都这样吗?
谢霆锋太帅了别做菜了,出来拍戏吧!这部超过陈导半数作品的水平,基本可以触及香港警匪黄金时期的平均水准,很有个人风格:时装警匪,火爆场面:追车,枪战,对打,拍的很立体,对街道建筑的应用很见功力。剧情上,这是一个当代基督山伯爵的复仇故事,只不过没有基督山伯爵那么隐忍多年,依靠暴力,所以短暂。轰轰烈烈的活,轰轰烈烈的死,像爆炸的烟云一样,来的猛,去的快。最后霆锋说“我常常在想,如果那天你来追可乐。我们的命运会不会对调。”我替他回答,不会,他没你做事这么猛,不会打死疑犯,你没他心那么硬,如果有庭审你会为他作伪证。
香港警匪片的常规剧情。终于又在大街上实景拍摄追逐战,重现了鼎盛时期的一些风貌。正反角色配置有蝙蝠侠和小丑的感觉,谢霆锋的出色表演并不意外,《线人》、《证人》和《新少林寺》中就有所展现
不知道是川原老贼在进击篇文库版就吃了书还是改编剧场版的时候吃的。虽然发了许多桐亚糖,但按这个关系走下去,他俩早该「结婚」了,用不着把「圈内事件」当作契机。
进击篇就是第一季的dlc,后半段的战斗画面唤醒了以前中二年纪看sao的感觉。mito这个角色怎么说呢,算是个楔子吧引入铺垫桐人和亚丝娜的相遇,没什么感觉。我还想看更多的SAO😭
精良的作画,绚烂的特效,让人回味的背景音乐🎶,以及大篇幅华丽的打斗场面,还有细腻的人物感情,我想说很好看。
谢霆锋真不容易,是帅的。电影集港式警匪片套路之大成,看一部等于看十部。但并不让人反感,只能说套路做到极致也是好看的。
“恶”死在了圣母的怀里。
我实在是太喜欢谢霆锋那个角色了,他不是为了钱,他就是想复仇。相比较而言,甄子丹就太无趣了。
亚丝娜脱掉斗篷那很帅很惊艳。
新千年以来,不论其他,只论枪战的话,我非常喜欢炸掉中环的《风暴》;只论动作的话,我非常喜欢动作够硬的《导火线》。万万没想到,《怒火》集齐了枪战和动作两个元素,而且都拍得非常硬、非常够劲。谢霆锋竟然能够顶得住,而且在文戏部分远超甄子丹。整部电影的声音处理得非常尖锐,飙车时轮胎摩擦的声音、刀划过空中刺入身体的声音、打断骨头的声音以及混战的枪声,几乎有些刺耳,这些声音所带来的的沉浸感、疼痛感,让人着迷。p.s.片头看到了《风再起时》的预告,接下来香港电影就期待这部了。
我不行了,谢霆锋太帅了啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!!
打得很提劲 / 陈木胜拍了霆锋出道主演的电影 霆锋演了他的遗作 光这一点 就值得为香港电影哭一鼻子
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