中间泪点低的我哭了几次😂
1.久违的国漫黑马之作,追梦少年的赤诚与坚守真的让人热血沸腾。2.导演敢于以地域性的舞狮文化为动画题材已实属难得;对留守儿童和弱势群体的守护,更让我们看到创作者的真挚之心。3.最后舞狮大赛的高潮时刻层层递进,让我们相信,励志的光芒永远都能鼓舞着少年们勇敢前行。哪怕你是别人口中的“病猫、瘦猴、肥猪”,但当梦想的聚光灯照亮内心的那一刻,就会有奇迹发生。
梦想不是绝对不能实现,也不是绝对能实现。但是如果有,一定要珍惜。因为那是你为数不多能够用来战胜一次世俗的武器。
3颗半 有出彩的段落 但节奏还是很垮 台词还是很尬
我们终于有了自己的热血漫,天台舞出我人生那段真是一气呵成,音乐的设置也暴露了导演是乐夏粉丝,莫欺少年穷,他们终归要被人看到,闪闪发光。
辛苦的打工人,即便睡地板还是没有忘却理想,晚上没人的时候上天台练习也很感人。我都要哭死在影院了~~~
《雄狮少年》堪称惊艳,不止于燃,更是深切的共鸣。从《大圣归来》到《哪吒》再到本片,国漫实现了从IP到原创的飞跃,完成了从神到人的蜕变。它在传承传统文化、展现中国特色的同时,关注当下现实,关注边缘群体,关注活生生的人,这才是真正值得击节喝彩的国漫之光!
特别是台词,真的太尬了,就根本不是口语,全部都是staged。
雄狮造型的真实和细节,以及故事背景的真实,你得知道就算在改革前沿,有依旧有困难伴随。前期的种种铺垫,让我觉得最后越上擎天柱,也是合情合理,是辛苦付出的结果。
很燃,别认,认就输了!
国风主题,地方特色;细节精致,特效讲究;高燃输出,致敬平凡人;落地彩蛋、回归现实主义。把一个俗套的咸鱼翻身的故事讲得落地生根,难能可贵。唯一的遗憾就是笑点有点硬。
跳脱出神话改编的桎梏,关注底层兼具人文包容才是国漫之后真正该走的另一条路
刚出影院就看到了豆瓣年度华语片榜单,雄狮少年名列第一只能说院线片已经凋零了
故事内核-表达手法都很周星驰 咸鱼翻身与废材再造 通过用自嘲与无厘头喜剧加以伪装。其实周星驰电影无论胶片、数码 本质上就是特效奇观 通过视听图像构造的虚拟现实在电影内外都搏一把。周星驰和卓别林共享了某种电影技艺的情感力量 都成功地超越了再现内容与表现形式的分离 用感染性的喜剧与动觉affordance撕裂电影世界与观影世界之间的幕布。正如因被撕碎而露出的半人半狮,男主穿着渗血的解放鞋对擎天柱的挑战被木棉花+实体狮子的图像morph虚拟地完成,动画的拟像(尤其是水、叶、及最后那头实体雄狮对摄影图像的极度高仿)突破了动画对自我的设限(无论是日式二维还是美式三维)去挑战媒介本身的擎天柱,狮头与人的分离更避免了人定胜天的虚妄。这个结尾我给五星
美术造型等可打85分,故事人物58分,可惜得很
想不到除了皮克斯还能有别的电影能让我哭这么惨…每个人都要经历成长
诶,有点期待粤语版。周星驰的影响深远。音乐加分,画面加分,赢的漂亮。
场景挺好,编剧不太行。举个小例子,在地铁送快递那一段,作为一个舞狮高手,他的快递是不应该掉的,应该像舞狮一样,稳稳接住,甚至跟成龙电影一样,救一个被高空抛下来的小孩都挺好,既让人物高光,也让女孩和他重遇自然很多。现在这种重遇简直是不可能发生的。
广东自然风物表现得比较好,可是广东风俗就完全无法代入了。曾经吐槽过一反映澳门的电视剧里,让当地人生啃黄瓜,这片竟然也有,不敢说广东人完全不这样吃,但拿黄瓜当水果那样吃是少见的。人物来说,给人感觉就不像广东人,无论体型、脸型、做事风格,就像是一群北方人生活在广东。更别说被人吐槽得很多的在广州打工,几年都不回家。感觉这片就是用一个励志主题来结合舞狮,但广东风俗文化是很不到位的。
不过是用着神似《少林足球》的剧情设定加上留于表面的“雄狮”口号,多亏了这样珍贵的传统文化题材,才显得没那么套路,结尾高潮部分不错。
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