中央电视台与新西兰自然历史公司(NHNZ)、美国公共广播电视台(PBS)、德国电视二台(ZDF)等机构联合摄制的5集大型自然类高清纪录片《大太平洋》,将于2017年12月31日至2018年1月4日,每天21:00在纪录频道播出。
太平洋覆盖了整个地球面积的三分之一。它的 面积超过地球所有陆地面积之和,代表性的庞然大物在这里安家落户,珍奇物种在这里繁衍生息,还有无数尚待人类发掘的神秘生物潜伏在此。
纪录片《大太平洋》运用4K高分辨率摄像机进行拍摄,打破陆地与海洋的界限,以前所未见的方式呈现太平洋的故事。本片拍摄的物种和故事多达近30个,分布在全球14个国家和地区。颠覆传统以地区、习性、物种串联故事的方式,一集一个情感主线,一个动物主角,通过它的迁徙,将不同动物的故事串联在一起,并且每集聚焦于太平洋的某个标志性特色:激情、贪婪、狂暴和神秘,将太平洋上的各色故事交织在一起,刻画出这片海洋丰富多彩的每一面。为观众了解太平洋提供新鲜的视角,引发观众共鸣。
前三分之一是个不错的开头,当麦肯齐化身安雅走进60年代摇摆伦敦,多少让人惊艳。但影片决定往悬疑方向发展时,叙事和节奏开始崩坏,一切都变得支离破碎。风格化的镜头自然够出色,但悬疑惊悚并不是烂剧情的庇护所。即使将它置于恐怖片范畴,那些剥削的部分早已在无数电影中重复使用了千百遍,毫无心意。更让人遗憾的是,埃德加·赖特引以为傲的剪辑几乎没能看见,在一味的致敬中丧失了自己的拿手好戏。
埃德加搞砸了
安雅鲨我!!!看完简单回看了一下,其实前半段台词伏笔做得挺精致的,但中后期整段垮掉🤷🏿♀️ 这结局我倒还挺喜欢的。女主瞪大了眼睛的样子有点烦人。其实整个片子里最吓人的不是黑人男朋友的万圣节鬼脸?最后她设计的衣服也太丑了!是故意的吗?!
迷失的怀旧再现和噩梦螺旋就总是想起大卫林奇的穆赫兰道,加上如影随形存在的待宰羔羊般惊恐则是波兰斯基的The Tenant和Repulsion——不过都是淡化口味的低配了。按照Ms Collins说的,伦敦每一个房间每一个街角拐弯都死过人。不错的,这就是鬼魂笼罩的都市,到处有残秽的女王土地。60年代大概是英国音乐的黄金时代,故事也定义于音乐的框架内,甚至可能受制于视觉,在光鲜的酒吧和歌舞厅流行之间,霓虹的五彩斑斓也有黑暗的角落,被堕落的快乐和性剥削所腐蚀。导演对镜子的运用挺花哨的,但不生硬,镜子变幻就某首诗浮上脑里,借用一下——「一面镜子永远等候她,让她坐到镜中常坐的地方」。
南方传奇的后传了,pimps never commit suicide,YOU HAVE TO BURN THEM ALL
视听的大胆和创新放在今年可以说是鹤立鸡群,各种镜像构图精妙转场配上复古音乐。剧本头重脚轻,高开低走,导致最终观感没能再上一层。
镜像部分真享受。第三幕太泄气了,落差巨大,整个内核突然很俗很没劲,可惜了前面味那么正。以及,歌曲有必要塞这么满么…
对于60年代复刻,于视听而言皆是盛宴。双女主和镜像的运用很厉害,跳舞那里还能实现人物互换,非常惊艳。但中后期走向诡异,变得吵闹无聊,结尾更让人无语。
就是感觉好乱,女主不敢睡觉,脸色惨白顶着大黑眼圈到处跑,二次出租车没撞到,第三次老头却被撞死了。。。
太赞了genre大片 比titane更高更圆满 视觉满分 too close to home 感觉lana del rey应该看看这片子哈哈哈low key讽刺很多想要活在60s的女孩们
有趣的是不同时代的互动如同阴风阵阵般的华丽视听
抄了好多《未麻的部屋》的构思,今敏太惨了,你们就不能换个人抄吗??
快两年以后第一次回电影院LOL,上次也是看了个英国电影。这片和看过的这个导演的以往作品一样,视觉上很炫,很会选音乐。但是这部剧情比较简单,看完了以后会觉得这么简单一个故事线是怎么撑到快两个小时的。Moral of the story: 60s isn’t all it’s cracked up to be. Otherwise why didn’t everyone stay there lol.
埃德加最近的两部影片真的是两个极端,一个依赖自己一直喜爱的踩点剪辑,一个几乎不用,可以说这部除了迷幻旋转的镜头,和先于画面出现很多的音效外,其他地方都很不埃德加。
东拼西凑但又处处正确,唯一有意思但又被放弃的地方,在于任何一个街口任何一个房间都死过人的伦敦,每一寸墙壁都渗透了低回或高昂的情绪。就这,被结尾三套破裙子和外婆妈妈都为你骄傲冲散了。
前面有点吓人,揭露真相之后越看越搞笑,房东变来变去变得太快,妈妈和老警察的存在意义不大,政治正确得很刻意,总体挺爽的。
前一个小时八分,结尾五分的程度。本以为是灵异片结果是个悬疑片,本以为是讲城市中女孩的迷失和救赎,没想到就变成连环杀手的故事。反转确实反转,但是没必要还拖后腿,把立意和营造的氛围感全部剥落得一地鸡毛。
结尾的处理得扣分了,太潦草。其实相比性别议题,我看到的更多是导演埃德加赖特本人对这部影片的个人投射,很容易就想到几年前他被迫放弃执导《蚁人》,尽管他为那部电影的剧本投入大量的精力。本片里的Sandie同样在追逐梦想的道路上面临放弃自我,讨好恶魔的境地,像噩梦一样环绕在两个女主身边。我相信赖特依然对当初《蚁人》未能成行而耿耿于怀,这些年的魂牵梦绕,为《Soho区惊魂夜》提供了不少情感支撑。
前半段大赞,精致的表现主义,具象女性视角的心理恐惧,色彩氤氲镜像折射,把不同时代的两个女性形象的交互玩转表达到出神入化,出色的服化道流光溢彩,贴合的复古配乐神来之笔,后半段急转直下,心理具象变超自然灵异事件,女主心智骤降,反派立场摇摆不定,文本出现空洞,男性群像群魔乱舞,表现对极端男权的尖刺和反向掌控,早先的视听色彩沦为空洞的形式主义,一切的铺垫和发展动机,到最后显得毫无意义,观众对整个故事的真实感受和理解,也因为这些通篇塞满形式和概念的奇观以及三流收尾,受限困惑因此一头雾水,摸不着头脑的大团圆结局以及敷衍的服装设计秀场画下句点,多少有点崩盘和智障。★★
一个比较简单的悬疑故事也可以通过复古风格的渲染、通过霓虹灯光、60年代歌舞的表现变得非常丰满
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved